Rubens
Schilder van schetsen
€ 29,95 Oorspronkelijke prijs was: € 29,95.€ 12,50Huidige prijs is: € 12,50.
Peter Paul Rubens is de belangrijkste schilder van olieverfschetsen in de Europese kunstgeschiedenis. Terwijl zijn voorgangers in Italië en Vlaanderen hun schilderijen voorbereidden met tekeningen in pen of krijt op papier, gebruikte hij hiervoor vrijwel altijd olieverf op paneel. Rubens’ olieverfschetsen betekenden een nieuwe manier van schilderen. De olieverfschetsen van Rubens nodigen uit om je onder te dompelen in zijn kunst. Het zijn krachtige verbeeldingen met een enorme variëteit aan thema’s, van de klassieke geschiedenis en mythologie tot religieuze onderwerpen, stillevens en portretten. Tweeëntachtig van Rubens’ mooiste olieverfschetsen worden in ‘Rubens’ uitvoerig behandeld.
Gerelateerde producten
kunst
Nils Büttner
Rubens
Rubens is een van de bekendste en meest grootse schilders uit de Nederlandse en Vlaamse schilderkunst. Zijn tijdgenoten prezen Rubens als 'God van de schilders', en tot op de dag van vandaag wordt hij als de belichaming van de barokke schilderkunst beschouwd. Rubens schiep portretten, landschappen en politieke allegorieën, maar wijdde zich vooral aan voorstellingen van mythologische taferelen en religieuze werken in de geest van de katholieke hervorming. Het oeuvre van Rubens, dat bestaat uit meer dan 1400 schilderijen en schetsen, is overweldigend. In 'Rubens' schetst kunsthistoricus Nils Büttner het leven van de Vlaams-Nederlandse schilder en presenteert hij diens werk in al zijn diversiteit. Aan de hand van beelden en biografische context geeft Büttner inzicht in de maatschappelijke positie van Rubens, vanaf zijn beginjaren in Italië tot aan zijn tijd aan de Europese hoven, en hoe die zijn werk op meerdere fronten beïnvloedde. Rubens verkeerde in dezelfde kringen als de rijken, machtigen en intellectuelen van zijn tijd, maar dat was niet altijd zo geweest. Büttner brengt deze grootheid uit de schilderkunst op overtuigende wijze tot leven. Meulenhoffgeb - 167 blz
kunst
P. Schatbom
Tekenen van warmte
Al in de 16de, maar met een sterke toename in de 17de eeuw, bezochten kunstenaars uit het Noorden Italië, om de oude monumenten te tekenen en de Italiaanse Renaissance te leren kennen. Thuisgekomen bouwden zij in hun schilderijen, tekeningen en prenten voort op de indrukken die zij in het Zuiden hadden opgedaan. Tekenen van warmte biedt voor het eerst een overzicht van tekeningen van deze kunstenaars. Zij doet verslag van wat er over de reizen en het verblijf in Italië bekend is, terwijl zoveel mogelijk werken die in Italië zijn ontstaan en die representatief voor de kunstenaars zijn, worden besproken. Naast de grotere meesters als Paul Bril, Cornelis Poelenburch, Jan Asselijn en Jan Both, wordt een aantal minder bekende kunstenaars, zoals Jacob van der Does en Pieter Moninckx, voor het eerst met hun belangrijkste tekeningen gepresenteerd. Ook enkele kunstenaars die niet Italië bezochten, maar zich in Nederland door hun bereisde collega´s lieten inspireren, komen aan de orde. Waandersgeb - 199 blz
kunst
Rococo in Nederland
Rococo in Nederland De Nederlandse decoratieve kunsten van het midden van de 18de eeuw stonden in het teken van de rococo. Deze van oorsprong Franse speelse en grillige stijl, heeft na een glorie periode ook bijna alle andere landen in Europa veroverd. Ook Nederland raakte in de ban van de modieuze buitenlandse stroming. ‘Rococo in Nederland’ toont meer dan tweehonderd van de mooiste kunstwerken die in Nederland in rococostijl zijn gemaakt: interieurs, meubelen, portretten, gebruiksvoorwerpen van goud, zilver, porselein en aardewerk, beelden, behangpapier en ontwerptekeningen. Vele daarvan worden in ‘Rococo in Nederland’ met prachtige foto’s en uitvoerige beschrijvingen getoond. Het overzichtwerk 'Rococo in Nederland' laat zien dat het Nederlandse rococo gevarieerder, spannender en internationaler is dan tot op heden werd gerealiseerd. Metagegevens • Waanders • Hardback • 330 pagina’s, met illustraties • ISBN 9789040095771 • NUR 646 – Beeldende Kunst • Genre’s: Kunst • Trefwoorden: Rococo, Bouwkunst, Nederland, Tentoonstellingscatalogi, Interieurkunst, Historisch, binnenhuiskunst, meubelkunst, Nederland, Barok en Rococo (17e en 18e eeuw) Recensie ‘Rococo in Nederland’ is een boek over de geschiedenis en ontwikkeling van de Rococostijl rond 1734-1775. Deze decoratieve, ornamentele stijl in binnenhuisarchitectuur en de kunstindustrie, in het buitenland ontstaan, heeft als centrale kenmerk de toepassing van het grillige asymmetrische rocaille ornament. Na een algemene inleiding volgen essays over decoratief beeldhouwwerk in Den Haag, het rococo interieur van de Fundatie van Renswoude te Utrecht en de productie van porselein en faience in Nederland (1755-1775). De objecten zijn gegroepeerd rond thema's als: tuinkunst, de periode Willem IV (tot 1751), buitenlandse inspiratie en kunstvoorwerpen, Franse goudsmeden in Amsterdam, architecten en ontwerpers, de belangrijkste stadscentrums, beeldhouwers, beeldsnijders en meubelmakers, de gedekte tafel en chinoiserie. Hillie Smit Uitgever De uitgeverij Waanders dateert net als de boekhandel Waanders van 1836. Het was aanvankelijk vooral een uitgever van religieuze katholieke boeken, couranten en tijdschriften. Na 1970 is het bedrijf zich gaan toeleggen op uitgaven over geschiedenis en kunst. De uitgeverij werd in 2009 verkocht. De familie Waanders gebruikt de naam Uitgeverij Waanders sinds 2012 weer, voor dochterbedrijf uitgeverij De Kunst. Van uitgeverij Waanders vindt u op ramsj.nl vele kunst- en geschiedenis boeken zoals ‘Rococo in Nederland’kunst
Valérie Herremans
Rubens doorgelicht
'Rubens doorgelicht. Schilderijen uit verdwenen Antwerpse kerken' schetst de materiële en immateriële context van de Rubensschilderijen in de museumcollectie van het Koninklijk Museum voor de Schone Kunsten in Antwerpen die afkomstig zijn uit vier verdwenen Antwerpse bedehuizen. Deze befaamde religieuze instellingen – de Premonstratenzerabdij van Sint-Michiel, de Minderbroederskerk en de kerken van de geschoeide en ongeschoeide karmelieten – gingen na de Franse tijd verloren. Van elk van deze kerkgebouwen worden de geschiedenis en het buiten en binnen -aanzicht beschreven. Daarna komen de werken van Rubens aan bod, met aandacht voor hun opdrachtgevers en hun oorspronkelijke locatie, evenals de andere belangrijke kunstwerken die in die kerken aanwezig waren. Talrijke afbeeldingen en gedetailleerde reconstructietekeningen geven de lezer een realistische indruk van de schitterende interieurs, die tot de mooiste van de Scheldestad behoorden. Maak kennis met de originele setting en ontdek het verhaal achter enkele van Rubens' grootste meesterwerken uit de collectie van het KMSKA. Snoeckpap - 128 blz


