Kees Broos
Piet Zwart (1885-1977)
€ 45,00 Oorspronkelijke prijs was: € 45,00.€ 17,50Huidige prijs is: € 17,50.
ISBN: 9789072216922.
Bindwijze:
geb
Taal:
NL
Uitgever:
Focus
Auteur:
Kees Broos
Paginas:
167
Categorie: Kunst.
Piet Zwart ontdekte in de jaren twintig de informatieve en emotionele kracht van het fotografische beeld. Hij wist typografie en fotografie met elkaar te combineren en stond zo aan de wieg van een nieuwe visuele cultuur. Door zijn praktische aanpak had hij grote invloed op een jonge generatie professionele fotografen. ‘Piet Zwart (1885-1977)’ is een overzicht van het werk van de vormgever. Deel 5 van monografieën Nederlandse fotografen
Gerelateerde producten
kinder- & jeugdboeken
Coen Bouwstra
De kat van Mondriaan
Een tijdloos lees- en voorleesboek voor jong en oud over het leven en het werk van kunstenaar Piet Mondriaan, ter ere van zijn 150ste geboortejaar. In De kat van Mondriaan maak je kennis met de beroemde schilder Piet Mondriaan. Hij is vooral bekend door zijn schilderijen met zwarte lijnen en rode, blauwe en gele vlakken. Maar hij schilderde meer. In dit boek nemen hij en zijn kat je mee in zijn ontwikkeling als schilder die in Nederland begon. Vervolgens ging hij naar Parijs en in zijn laatste jaren woonde hij in New York. Mondriaan was geboeid door kleuren en lijnen en ontwikkelde zich tot een van de grootste schilders van abstracte kunst. Iedereen kent Piet Mondriaan, maar zijn werk is lastig te doorgronden. Daarom is het des te bewonderenswaardiger dat Coen Bouwstra, auteur en illustrator, erin slaagt het werk van de schilder ook voor de allerjongsten toegankelijk te maken. In prachtige taferelen laat hij zien wat Mondriaan bewoog. Mondriaan lette op kleur en op de patronen in het landschap. Zo bewoog hij zich steeds verder in de richting van het abstracte, met als hoogtepunt zijn Victory Boogie Woogie, geïnspireerd door de Boogiewoogie muziek. SPA uitgeversgeb - 32 blz
kunst
Wim de Jong
For Your Eyes Only
For Your Eyes Only' is een eerbetoon aan alle blootfotografen en hun vrouwen, die een wezenlijke bijdrage hebben geleverd aan het succesverhaal van de fotografie. Het fenomeen is zo oud als de fotografie zelf. Sinds de camera rond 1870 voor amateurs hanteerbaar en betaalbaar werd, grepen vooral mannen de gelegenheid aan om hun geliefde op sensuele wijze vast te leggen. Over een periode van ruim een eeuw werd het genre met evenveel hartstocht beoefend als het zich in uiteenlopende vormen ontwikkelde. In elk tijdsgewricht kende de blootfoto haar eigen stijlen en intenties: van de dromerige naakten uit de belle époque en de Freikörperâfotografie van naturisten, tot striptease, artistieke figuurstudies en stiekeme snapshots. Evenzeer varieerden de uitingsvormen van glamourportretten tot weinig verhullende huis-, tuin- en keukenâpinâups. Hoewel deze foto's oorspronkelijk veelal voor eigen gebruik werden gemaakt, zijn vintage amateurbeelden tegenwoordig geliefde verzamelobjecten. Niet alleen vanwege hun esthetische, prikkelende of ontroerende kwaliteiten en hun documentaire waarde, maar ook omdat zij een spiegel vormen van universele verlangens en herkenbare levens. De collectie in dit boek omspant een tijdperk dat eindigt halverwege de jaren tachtig. In die periode hebben veel doeâhetâzelvers hun donkere kamer inmiddels ontmanteld, en met de opkomst van fotolabs, weggooicamera's en uiteindelijk de digitalisering verliest de blootfoto een groot deel van haar ambachtelijkheid en intimiteit. Dit boek brengt een eerbetoon aan al die fotografen en hun vrouwen, die een belangrijke maar onderbelichte rol hebben gespeeld in de geschiedenis van de fotografie, en die tot nu toe zelden erkenning kregen voor hun betekenis. Lecturispap - 284 blz
kunst
Karl von der Ahé
Gianni Versace
Versace. Een naam die direct associaties oproept met uitgesproken stijl, weerbarstige verfijning en een explosie van kleur, creativiteit en kunst. In 'Gianni Versace Retrospective' komt het werk van een van de meest invloedrijke couturiers aller tijden tot leven. De excentrieke Italiaanse modeontwerper neemt je mee in een wereld van extravagante kleding en uitbundige catwalkshows, waarin mode, popcultuur en design op spectaculaire wijze samenkomen. Gianni Versace werd 25 jaar geleden vermoord, maar zijn vooruitstrevende filosofie is tot op de dag van vandaag herkenbaar in het modebeeld. Het Groninger Museum eert Versace en zijn baanbrekende ontwerpen met een groots opgezette tentoonstelling. Aan de hand van spectaculaire foto's van dames? en herenoutfits, accessoires, stoffen en tekeningen, naast interieurontwerpen en filmopnames van legendarische modeshows uit zijn glorietijd (1989?1997), wordt duidelijk hoe uitzonderlijk creatief Versace was. Versace verbond mode met muziek, fotografie en grafisch ontwerp en liep daarmee ver vooruit op de transformatie van modeshows en reclamecampagnes tot volwaardige kunstwerken. Hij wist verschillende kunstdisciplines samen te brengen op een manier die tot dan toe ongekend was. Daarnaast doorbrak hij traditionele ideeën over mannelijkheid en vrouwelijkheid door kleding voor beide geslachten te ontwerpen en thema's als seksualiteit, macht en identiteit expliciet in zijn werk te verwerken. Zijn openlijke homoseksualiteit maakte hem tot een belangrijk boegbeeld binnen de LGBTQ?gemeenschap. Ook speelde hij een grote rol in het versterken van het zelfbewustzijn van vrouwen, door het vrouwelijk lichaam niet te verhullen maar juist te vieren. Als slimme marketeer wist Versace beroemdheden aan zich te binden om zijn merk te promoten, terwijl hij tegelijkertijd onbekende modellen lanceerde en transformeerde tot internationale supersterren. Wbooksgeb - 176 blz
kunst
Nam June Paik
Nam June Paik is in het Stedelijk Museum het meest bekend van zijn iconische TV-Buddha (1974), een van de meest tot de verbeelding sprekende kunstwerken uit de collectie. Dit videokunstwerk bestaat uit een gesloten circuit waarin een boeddhabeeld zichzelf op televisie bekijkt â een moderne en speelse reflectie op de relatie tussen Oosterse en Westerse tradities en de invloed van technologie. De Westerse wereld en de massamedia fascineren Paik, wat in zijn oeuvre op een speelse manier naar voren komt. In de jaren zestig â televisiegebruik als een artistiek medium was nog in ontwikkeling â zag hij al de mogelijkheden van dit nieuwe platform om kunst te maken en te tonen. Met het Stedelijk heeft Nam June Paik jarenlang een nauwe band gehad. In 1984 presenteerde het museum zijn eerste solotentoonstelling in Nederland, gevolgd door een retrospectief in 1987. Een andere belangrijke tentoonstelling die hij in het museum mee vormgaf, was The Luminous Image, waarin baanbrekende videokunst werd gepresenteerd. Nam June Paik introduceerde het Nederlandse publiek aan vernieuwende video-installaties van Europese en Amerikaanse kunstenaars, voor wie hij grote bewondering had. In dezelfde tentoonstelling maakte hij ook een hommage aan Stanley Brouwn, waarmee hij zijn waardering voor het werk van de Nederlandse kunstenaar uitsprak. Stedelijk Museum Amsterdampap - 174 blz


