Terug/Home/Webwinkel ramsj.nl /Kunst/Fotografie/Nieuwe kaders
Marieke Jooren (red.)
Nieuwe kaders
Schilderkunst, fotografie en film 1920-1940
Oorspronkelijke prijs was: € 29,95.€ 12,50Huidige prijs is: € 12,50.
Overzicht van de wederzijdse invloed die de beoefenaars van het neo-realisme in de schilderkunst, de Nieuwe Fotografie en de filmkunst in de jaren twintig en dertig op elkaar hebben gehad.
Gerelateerde producten
kunst
Wim de Jong
For Your Eyes Only
For Your Eyes Only' is een eerbetoon aan alle blootfotografen en hun vrouwen, die een wezenlijke bijdrage hebben geleverd aan het succesverhaal van de fotografie. Het fenomeen is zo oud als de fotografie zelf. Sinds de camera rond 1870 voor amateurs hanteerbaar en betaalbaar werd, grepen vooral mannen de gelegenheid aan om hun geliefde op sensuele wijze vast te leggen. Over een periode van ruim een eeuw werd het genre met evenveel hartstocht beoefend als het zich in uiteenlopende vormen ontwikkelde. In elk tijdsgewricht kende de blootfoto haar eigen stijlen en intenties: van de dromerige naakten uit de belle époque en de Freikörperâfotografie van naturisten, tot striptease, artistieke figuurstudies en stiekeme snapshots. Evenzeer varieerden de uitingsvormen van glamourportretten tot weinig verhullende huis-, tuin- en keukenâpinâups. Hoewel deze foto's oorspronkelijk veelal voor eigen gebruik werden gemaakt, zijn vintage amateurbeelden tegenwoordig geliefde verzamelobjecten. Niet alleen vanwege hun esthetische, prikkelende of ontroerende kwaliteiten en hun documentaire waarde, maar ook omdat zij een spiegel vormen van universele verlangens en herkenbare levens. De collectie in dit boek omspant een tijdperk dat eindigt halverwege de jaren tachtig. In die periode hebben veel doeâhetâzelvers hun donkere kamer inmiddels ontmanteld, en met de opkomst van fotolabs, weggooicamera's en uiteindelijk de digitalisering verliest de blootfoto een groot deel van haar ambachtelijkheid en intimiteit. Dit boek brengt een eerbetoon aan al die fotografen en hun vrouwen, die een belangrijke maar onderbelichte rol hebben gespeeld in de geschiedenis van de fotografie, en die tot nu toe zelden erkenning kregen voor hun betekenis.kunst
Rose Dodd
Writing to Louis Andriessen
Writing to Louis Andriessen: commentaries on life in music onderzoekt relevante werken uit de carrière van componist Louis Andriessen. Het boek gaat vooral over zijn muziek, middels teksten van hemzelf (Composing - a lesson, 1978) en van musici, componisten en academicie en is een substantiele toevoeging aan de tot nu toe verschenen publicaties over zijn oeuvre. Met bijdragen uit Groot-Brittannië, Nederland en de VS wordt zijn muziek in een internationaal kritisch perspectief geplaatst. Het boek is verschenen ter gelegenheid van de tachtigste verjaardag van Louis Andriessen en werd gepresenteerd op 23 mei 2019 bij de start van het Andriessen Festival in het Muziekgebouw Amsterdam. Louis Andriessen heeft niet alleen grote invloed gehad als docent aan het Koninklijk Conservatorium in Den Haag, maar ook internationaal met een indrukwekkende hoeveelheid aan composities, en invloed op verschillende hedendaagse ensembles zoals Crash uit Ierland, de New Yorkse Bang on a Can, Icebreaker uit het Verenigd Konikrijk en California E.A.R.Unit. Leden van deze ensembles hebben de mogelijkheid gekregen om in dit boek te verwoorden welke invloed Louis Andriessen heeft gehad op hun werk. In het jubileumjaar 2019, waarin hij zijn tachtigste verjaardag viert, verenigen tijdgenoten en voormalige studenten -onder wie velen inmiddels internationale aandacht verwierven- zich in een boek waarin de vrolijke noot niet ontbreekt. Deze uitnodiging om te ?schrijven aan Louis Andriessen? werd aanvaard door Richard Ayres, California E.A.R.Unit (Amy Knoles, Lorna Eder, Robin Lorentz, Erika Duke-Kirkpatrick, Vicky Ray), Donnacha Dennehy, Rose Dodd, Ron Ford, Christopher Fox, Monica Germino, Liz Haddon, Yannis Kyriakides, Jan Nieuwenhuis, John O'Mahony, Ian Pace, Martijn Padding, Johanneke van Slooten, Frances-Marie Uitti en Julia Wolfe. Het boek is samengesteld met muziekmateriaal en programmaboekjes, muziekpartituren, archieffoto's en brieven uit Andriessen's persoonlijke correspondentie. Samenstelling, tekst en vertaling: Rose Doddkunst
Kees Broos
Piet Zwart (1885-1977)
Piet Zwart ontdekte in de jaren twintig de informatieve en emotionele kracht van het fotografische beeld. Hij wist typografie en fotografie met elkaar te combineren en stond zo aan de wieg van een nieuwe visuele cultuur. Door zijn praktische aanpak had hij grote invloed op een jonge generatie professionele fotografen. 'Piet Zwart (1885-1977)' is een overzicht van het werk van de vormgever. Deel 5 van monografieën Nederlandse fotografenkunst
