Annie Cohen-Solal
Naar levend model
De opkomst van Amerikaanse kunstenaars, Parijs 1867 - New York 1948
Oorspronkelijke prijs was: € 29,95.€ 9,90Huidige prijs is: € 9,90.
Ze waren trots en tevreden, de Amerikaanse kunstenaars die hun werk exposeerden op de Wereldtentoonstelling in Parijs in 1867. Maar de Europese kritiek maakte korte metten met hun zelfgenoegzaamheid. De Amerikanen kozen een pragmatische oplossing: ze scheepten in en kwamen in Europa, bijna letterlijk soms, de kunst afkijken. Al spoedig ontstond een bloeiende uitwisseling van gedachten die de Amerikaanse kunst een enorme impuls gaf. Zozeer zelfs, dat in de loop van de twintigste eeuw het artistieke brandpunt van de wereld in New York kwam te liggen en Europese kunstenaars en masse naar Amerika trokken om er te leven en te werken. In Naar levend model beschrijft Annie Cohen-Solal hoe kunstenaars van twee continenten elkaar inspireerden en uitdaagden.
Gerelateerde producten
kunst
Mondriaan en het kubisme
De grootsheid van Piet Mondriaan komt het beste tot uiting in het werk waarmee de kunstenaar, die zeventig jaar geleden overleed, zich ging meten met wat er internationaal gaande was.In 1912 vertrok Mondriaan (1872-1944) richting Parijs. Hij wilde zijn eigen werk vernieuwen, en het experiment van een volledig abstracte kunst aangaan, door zich te meten met het werk van vooral Pablo Picasso. Terug in Nederland toonde Mondriaan in 1914 in een Haagse galerie zestien werken die hij in Parijs maakte. 'Mondriaan en het kubisme - Parijs 1912-1914' laat zien hoe eigenzinnig dit nieuwste werk van Mondriaan was, en hoe divers de werken zijn die onder de noemer kubisme vallen. Want voor het eerst wordt de doorwerking van het kubisme in Nederland in kaart gebracht.Het rijk geïllustreerde boek vergelijkt Nederlandse kunstenaars als Sluijters, Toorop, Schelfhout, Gestel en Van Heemskerck, die voelden dat in het kubisme iets schuil ging, met de diverse aanvoerders van het Frans kubisme, kunstenaars als Picasso, Braque en Léger.kunst
Babeth Mondini-VanLoo
Kunst = leven = kunst
Leven en werk van mediakunstenaar Babeth VanLoo zijn sterk bepaald door het 'verruimd kunstbegrip' van Joseph Beuys (1921-1986), die door velen wordt gezien als de invloedrijkste Duitse kunstenaar uit de tweede helft van de twintigste eeuw. Babeth VanLoo maakt, gedreven door haar zoektocht naar waarachtigheid, haar projecten tot 'dragers van betekenis', wat betekent dat zij niet direct uitingen van visuele schoonheid hoeven zijn. Het werken met energie als bemiddelaar is Babeth VanLoo haar artistieke praktijk geworden. 'Kunst = leven = kunst' doet een poging om te ontrafelen hoe die energie zich manifesteerde, hoe kunst haar leven heeft beïnvloed en hoe het leven bepalend is geweest voor het proces van de kunst die zij maakte.kunst
Cas Oorthuys
De Nederlandse fotograaf Cas Oorthuys heeft tussen het interbellum en de jaren zeventig de wereld afgereisd. De beelden die hij in die periode maakt zijn enerzijds prachtige momentopnames van een wereld in verandering maar tonen anderzijds ook het tijdloze van bepaalde landschappen, samenlevingen en culturen. Politiek geëngageerd als hij was, had hij tot doel onder meer de impact van de industrie op het sociale en geografische weefsel in beeld te brengen. Hij had een bijzondere interesse in het arbeider en boerenbestaan, maar ook in de urbanisatie van grootsteden als Parijs en New York of de dekolonisatie van Zuidoost-Azië. Tijdens de Tweede Wereldoorlog integreerde hij het leven van de Nederlandse verzetsstrijders in zijn werk. Oorthuys gebruikte fotografie als wapen, maar maakte ook werk vanuit een vorm van human interest. Na de oorlog heeft hij als geen andere fotograaf in de periode van de wederopbouw uitdrukking gegeven aan het groeiende zelfbewustzijn van de Nederlanders. Het Nederlands Fotomuseum in Rotterdam bewaart het archief van Oorthuys, dat zo'n 440.000 negatieven telt en door de fotograaf zelf nauwgezet en systematisch gedocumenteerd werd. De archieven bestaan vooral uit contactvellen, waarop Oorthuys zelf aantekeningen maakte. 'Cas Oorthuys' bundelt een grote hoeveelheid van nooit eerder gepubliceerde contactvellen en toont hiermee voor het eerst de reikwijdte van het oeuvre van Cas Oorthuys en zijn belangrijke positie binnen de Europese naoorlogse fotografie.kunst
