Geen producten in uw winkelmand.
Mondriaan en het kubisme
Parijs 1912-1914
€ 24,95 € 9,90
De grootsheid van Piet Mondriaan komt het beste tot uiting in het werk waarmee de kunstenaar, die zeventig jaar geleden overleed, zich ging meten met wat er internationaal gaande was.
In 1912 vertrok Mondriaan (1872-1944) richting Parijs. Hij wilde zijn eigen werk vernieuwen, en het experiment van een volledig abstracte kunst aangaan, door zich te meten met het werk van vooral Pablo Picasso. Terug in Nederland toonde Mondriaan in 1914 in een Haagse galerie zestien werken die hij in Parijs maakte. ‘Mondriaan en het kubisme – Parijs 1912-1914’ laat zien hoe eigenzinnig dit nieuwste werk van Mondriaan was, en hoe divers de werken zijn die onder de noemer kubisme vallen. Want voor het eerst wordt de doorwerking van het kubisme in Nederland in kaart gebracht.
Het rijk geïllustreerde boek vergelijkt Nederlandse kunstenaars als Sluijters, Toorop, Schelfhout, Gestel en Van Heemskerck, die voelden dat in het kubisme iets schuil ging, met de diverse aanvoerders van het Frans kubisme, kunstenaars als Picasso, Braque en Léger.
Gerelateerde producten
kunst
Katjuscha Otte
Vrouwen in het leven van Piet Mondriaan
Piet Mondriaan (1872-1944) was een complexe man. Iemand die van zijn kunstopvattingen een levensvisie maakte. De man van rood, geel en blauw. Maar ook de man van enkele bijzondere, sferische vrouwenportretten, van verbroken verlovingen en 'eindeloze kussen'. Mondriaan trouwde nooit, maar sloot vriendschap met talloze mooie, intelligente, kunstzinnige en ambitieuze vrouwen in Amsterdam, Parijs, Londen en New York. Kunstenaressen zoals Jacoba van Heemskerck, Marlow Moss en Charmion von Wiegand, en verzamelaars als Sophie Lissitzky-Küppers, Ida Bienert en Peggy Guggenheim. 'Vrouwen in het leven van Piet Mondriaan' werpt een nieuw licht op de vrouwen in het leven van Mondriaan en toont hoe vrouwelijke kunstenaressen en verzamelaars de ontwikkeling van zijn werk, de verspreiding en verkoop ervan en zijn positie in de kunstwereld beïnvloed hebben. Aangetoond wordt hoe de veranderende positie van de vrouw in de kunst een gunstige invloed had op Mondriaans carrière.kunst
Henri Verstijnen 1882-1940
Henri Verstijnen (1882-1940) – A. Wagtbert Hansen Beeldend kunstenaar en theosoof Henri Verstijnen werd in 1882 op Java geboren en ging in 1892 met zijn ouders naar Nederland. Hij volgde tekenlessen aan de Akademie in Arnhem en legde zich al vroeg toe op het weergeven van de dierenwereld. In 1918 verhuisde Verstijnen naar Den Haag en exposeerde er via de Haagse Kunstkring en Pulchri Studio vooral werken van bloemen, vogels en exotische dieren in hun natuurlijke omgeving. Hij overleed in 1940 in Den Haag. Deze monografie, geschreven door kunsthistorica drs. Audrey Wagtberg Hansen, is de eerste publicatie waarin aandacht besteed wordt aan Verstijnens brede en bijzondere oeuvre. De auteur beschikte over het persoonlijke archief van de kunstenaar, dat naast foto’s en correspondentie ook recepturen voor zijn grafische experimenten omvat. Wie zich verdiept in het werk van Verstijnen, leert hem kennen als een creatieve duizendpoot, die zich niet graag beperkte tot een bepaald medium. Zijn fantasie, optimisme en humor komen in zijn werk sterk naar voren. Verstijnen werd bij het grote publiek vooral geliefd als karikaturist van ‘menselijke’ dieren bij de rijmen van Charivarius in ‘De Groene Amsterdammer’. Metagegevens · Waanders · Serietitel: Monografieën van het Drents Museum over kunstenaars uit het tijdperk rond 1900 · Paperback · 128 pagina’s · ISBN 9789040082825 · NUR: 642 – Monografie (kunst) · Genre: Monografieën, Kunst, Schilderkunst · Trefwoorden: Drents Museum, Haagse Kunstkring, Pulchri Studi0 Auteur drs. Audrey Wagtberg Hansen is kunsthistorica en vennoot van Kroon & Wagtberg Hansen kunsthistorisch projectmanagement (K&WH) te Den Haag. Haar persoonlijke interesse gaat onder meer uit naar Egyptomanie en de kunst en literatuur van het Symbolisme. Zij verricht zelfstandig biografisch onderzoek naar de artistieke familie Verstijnen. Uitgever Uitgeverij Waanders Kunst is gespecialiseerd in het maken van kunstboeken over beeldende kunst, toegepaste kunst, beeldhouwkunst, fotografie. Dit vertaalt zich in een boekenfonds vol monografieën, catalogi bij tentoonstellingen, overzichtswerken, boeken over oudere en hedendaagse architectuur, fotoboeken met diverse onderwerpen; kortom boeken over cultuur.kunst
González, Picasso & vrienden
De Spaanse kunstenaar Julio González wordt samen met Constantin Brancusi en Pablo Picasso als een van de belangrijkste beeldhouwers van de twintigste eeuw gezien. In 'González, Picasso & vrienden' staat naast zijn persoonlijke ontwikkeling ook zijn bijzondere vriendschap en samenwerking met Picasso en andere invloedrijke kunstenaars als Hans Hartung en Pablo Gargallo centraal. Dit boek toont hoe González evolueerde van ambachtsman tot avant-gardekunstenaar. Zijn samenwerking met Picasso speelde een doorslaggevende rol in de ontwikkeling van zijn unieke en vernieuwende stijl en opende ook voor Picasso de deuren naar andere manier van expressie. Ook wordt geschetst op welke manier de politieke situatie van Europa in de tweede helft van de jaren dertig González beïnvloedde. In de laatste jaren van zijn leven maakte hij zijn werk tegen de achtergrond van de Spaanse Burgeroorlog. Waar zijn 'boerenvrouw' in het begin stoer en onverschrokken werd afgebeeld, schreeuwt zij het aan het einde van de jaren dertig uit en heft ze haar handen ten hemel. González ziet hoe zijn geboortegrond is overwonnen. Met inzage in enkele intieme brieven tussen González en Picasso.kunst
