Terug/Home/Webwinkel ramsj.nl /Kunst/Fotografie/Modern perspectives
Modern perspectives
Foto en film Amsterdam 1920-1940
Oorspronkelijke prijs was: € 29,95.€ 12,50Huidige prijs is: € 12,50.
?Het boek Modern Perspectives: Foto en Film Amsterdam 1920-1940 van Anneke van Veen is een rijk geïllustreerde catalogus die de avant-garde fotografie en film in Amsterdam tijdens het interbellum belicht. Het toont hoe kunstenaars als Emmy Andriesse, Eva Besnyö en Joris Ivens de stad vastlegden met vernieuwende technieken zoals close-ups, dubbele belichtingen en montages, kenmerkend voor de Nieuwe Fotografie. Het boek verscheen ter gelegenheid van de gelijknamige tentoonstelling in het Stadsarchief Amsterdam en vormt het sluitstuk van een drieluik over de Amsterdamse fotografiegeschiedenis .?
Gerelateerde producten
kunst
Wim de Jong
For Your Eyes Only
For Your Eyes Only' is een eerbetoon aan alle blootfotografen en hun vrouwen, die een wezenlijke bijdrage hebben geleverd aan het succesverhaal van de fotografie. Het fenomeen is zo oud als de fotografie zelf. Sinds de camera rond 1870 voor amateurs hanteerbaar en betaalbaar werd, grepen vooral mannen de gelegenheid aan om hun geliefde op sensuele wijze vast te leggen. Over een periode van ruim een eeuw werd het genre met evenveel hartstocht beoefend als het zich in uiteenlopende vormen ontwikkelde. In elk tijdsgewricht kende de blootfoto haar eigen stijlen en intenties: van de dromerige naakten uit de belle époque en de Freikörperâfotografie van naturisten, tot striptease, artistieke figuurstudies en stiekeme snapshots. Evenzeer varieerden de uitingsvormen van glamourportretten tot weinig verhullende huis-, tuin- en keukenâpinâups. Hoewel deze foto's oorspronkelijk veelal voor eigen gebruik werden gemaakt, zijn vintage amateurbeelden tegenwoordig geliefde verzamelobjecten. Niet alleen vanwege hun esthetische, prikkelende of ontroerende kwaliteiten en hun documentaire waarde, maar ook omdat zij een spiegel vormen van universele verlangens en herkenbare levens. De collectie in dit boek omspant een tijdperk dat eindigt halverwege de jaren tachtig. In die periode hebben veel doeâhetâzelvers hun donkere kamer inmiddels ontmanteld, en met de opkomst van fotolabs, weggooicamera's en uiteindelijk de digitalisering verliest de blootfoto een groot deel van haar ambachtelijkheid en intimiteit. Dit boek brengt een eerbetoon aan al die fotografen en hun vrouwen, die een belangrijke maar onderbelichte rol hebben gespeeld in de geschiedenis van de fotografie, en die tot nu toe zelden erkenning kregen voor hun betekenis.kunst
Flip Bool
Erich Salomon – Emigrant in Holland, photos 1933-1940 & Peter Hunter – Emigrant in London, photos 1935-1940
See for English below- De legendarische Dr. Erich Salomon staat bekend als de grondlegger van de moderne parlementaire fotografie; in Engeland werd in 1928 de term candid photography geïntroduceerd naar aanleiding van Salomons foto's. Zijn zoon Peter Hunter, een minder beroemd maar even begenadigd fotograaf, stelde zijn leven in dienst van het verzamelen, conserveren en bekendmaken van het oeuvre van zijn vader, die in 1944 zo tragisch werd vermoord. 'Erich Salomon, emigrant in Holland, foto's 1933-1940 / Peter Hunter, emigrant in London, foto's 1935-1940' verteld het levensverhaal van beide fotografen, maar ook foto's laat zien die getuigen van het wereldgebeuren aan de vooravond van een der meest ijzingwekkende episoden uit de geschiedenis.- The legendary Dr. Erich Salomon is known as the founder of modern parliamentary photography; In England, the term candid photography was introduced in 1928 in response to Salomon's photos. His son Peter Hunter, a less famous but equally gifted photographer, dedicated his life to collecting, preserving and publicizing the oeuvre of his father, who was so tragically murdered in 1944. 'Erich Salomon, emigrant in Holland, photos 1933-1940 / Peter Hunter, emigrant in London, photos 1935-1940' tells the life story of both photographers, but also shows photos that testify to world events the eve of one of the most chilling episodes in history.kunst
Lucio Fontana
Dit rijk geïllustreerde boek biedt een diepgaande verkenning van de baanbrekende ruimtelijke ideeën van de Italiaanse avant-garde kunstenaar Lucio Fontana (1899â1968). Het belicht vooral zijn beroemde Concetto spazialeâwerken â de iconische doorgesneden monochrome doeken â maar toont ook hoe deze ruimtelijke visie doorwerkte in zijn sculpturen, installaties, sieraden en tentoonstellingsontwerpen. Fontana's werk brak barrières tussen beeldende kunst, design en architectuur; hij creëerde onder meer zwevende sculpturen met neon en werkte samen met architecten en ontwerpers. Met teksten van Colin Huizing en Paulo Campiglio en fotografie van Anuschka Blommers en Niels Schumm vormt dit boek een onmisbare leidraad voor iedereen die Fontana's visie en impact wil begrijpenkunst
