Voorthuysen
Zeist, Zilver, Werken
€ 22,50 Oorspronkelijke prijs was: € 22,50.€ 9,90Huidige prijs is: € 9,90.
ISBN: 9789040090141.
Bindwijze:
ing
Taal:
NL
Uitgever:
Waanders
Auteur:
Voorthuysen
Paginas:
151
Categorie: Kunst.
Zeist, Zilver, Werken beschrijft de boeiende geschiedenis over de drie zilver- en metaalfabrieken, Gerritsen/Gerritsen & Van Kempen, Gero en Sola, die door de broers J.A. en M.J. Gerritsen in de eerste twee decennia van de twintigste eeuw in Zeist zijn opgericht. Deze Zeister fabrieken hebben een toonaangevende rol gespeeld in de productie en vormgeving van tafelzilver, in zowel klassieke als eigentijdse ontwerpen: in de jaren twintig en dertig Art Deco en de gestroomlijnde vormgeving uit de jaren vijftig en zestig. Het boek toont de grote variatie in gebruiksvoorwerpen en geeft een verrassend beeld van de toenmalige tafelcultuur.
Gerelateerde producten
geschiedenis
Land Art Live
For Dutch see below - English ? Flevoland has a unique collection of Land Art, including De Groene Kathedraal by Marinus Boezem, Observatorium by Robert Morris and Riff, PD#18245 by Bob Gramsma. These Land Art works once stood in the empty polder, but are now part of a dynamic landscape transformation. Views on art and its social significance have also changed in the five decades this book covers. This raises questions about the preservation of the works and of the collection as a whole. The Flevoland Collection sheds light on the Land Art in Flevoland. A younger generation of artists was asked to use performances to connect with the original meaning of the Land Art works. In addition, experts in the field of visual art, heritage and landscape provide ideas with which the future of this exceptional collection and the landscape can be shaped. Land Art Live can also be used as a guide when visiting this extraordinary open-air museum. - Dutch ? In Flevoland bevindt zich een unieke collectie landschapskunstwerken, waaronder De Groene Kathedraal van Marinus Boezem, Observatorium van Robert Morris en Riff, PD#18245 van Bob Gramsma. Stonden deze landart-werken ooit in de lege polder, inmiddels zijn ze opgenomen in een dynamische landschappelijke transformatie. Ook de opvattingen over kunst en de maatschappelijk betekenis ervan veranderden in de vijf decennia die dit boek bestrijkt. Hierdoor onstaan vragen over het behoud van de werken en van de collectie als geheel. De Flevoland Collectie belicht de landschapskunst in Flevoland. Een jongere generatie kunstenaars is gevraagd om met performances een verbinding te leggen met de oorspronkelijke betekenis van de landart-werken. En experts op het gebied van beeldende kunst, erfgoed en landschap reiken ideeën aan waarmee de toekomst van deze bijzondere collectie en het landschap kan worden vormgegeven. Het boek vormt tevens een handige gids voor een bezoek aan dit bijzondere openluchtmuseum. Nai010pap - 208 blz
kunst
Rococo in Nederland
Rococo in Nederland De Nederlandse decoratieve kunsten van het midden van de 18de eeuw stonden in het teken van de rococo. Deze van oorsprong Franse speelse en grillige stijl, heeft na een glorie periode ook bijna alle andere landen in Europa veroverd. Ook Nederland raakte in de ban van de modieuze buitenlandse stroming. ‘Rococo in Nederland’ toont meer dan tweehonderd van de mooiste kunstwerken die in Nederland in rococostijl zijn gemaakt: interieurs, meubelen, portretten, gebruiksvoorwerpen van goud, zilver, porselein en aardewerk, beelden, behangpapier en ontwerptekeningen. Vele daarvan worden in ‘Rococo in Nederland’ met prachtige foto’s en uitvoerige beschrijvingen getoond. Het overzichtwerk 'Rococo in Nederland' laat zien dat het Nederlandse rococo gevarieerder, spannender en internationaler is dan tot op heden werd gerealiseerd. Metagegevens • Waanders • Hardback • 330 pagina’s, met illustraties • ISBN 9789040095771 • NUR 646 – Beeldende Kunst • Genre’s: Kunst • Trefwoorden: Rococo, Bouwkunst, Nederland, Tentoonstellingscatalogi, Interieurkunst, Historisch, binnenhuiskunst, meubelkunst, Nederland, Barok en Rococo (17e en 18e eeuw) Recensie ‘Rococo in Nederland’ is een boek over de geschiedenis en ontwikkeling van de Rococostijl rond 1734-1775. Deze decoratieve, ornamentele stijl in binnenhuisarchitectuur en de kunstindustrie, in het buitenland ontstaan, heeft als centrale kenmerk de toepassing van het grillige asymmetrische rocaille ornament. Na een algemene inleiding volgen essays over decoratief beeldhouwwerk in Den Haag, het rococo interieur van de Fundatie van Renswoude te Utrecht en de productie van porselein en faience in Nederland (1755-1775). De objecten zijn gegroepeerd rond thema's als: tuinkunst, de periode Willem IV (tot 1751), buitenlandse inspiratie en kunstvoorwerpen, Franse goudsmeden in Amsterdam, architecten en ontwerpers, de belangrijkste stadscentrums, beeldhouwers, beeldsnijders en meubelmakers, de gedekte tafel en chinoiserie. Hillie Smit Uitgever De uitgeverij Waanders dateert net als de boekhandel Waanders van 1836. Het was aanvankelijk vooral een uitgever van religieuze katholieke boeken, couranten en tijdschriften. Na 1970 is het bedrijf zich gaan toeleggen op uitgaven over geschiedenis en kunst. De uitgeverij werd in 2009 verkocht. De familie Waanders gebruikt de naam Uitgeverij Waanders sinds 2012 weer, voor dochterbedrijf uitgeverij De Kunst. Van uitgeverij Waanders vindt u op ramsj.nl vele kunst- en geschiedenis boeken zoals ‘Rococo in Nederland’kunst
Wat is art nouveau en art deco waard
'Wat is art nouveau en art deco waard' bevat ruim 2300 objecten uit de art nouveau en art deco, voorzien van een korte omschrijving en de waarde. Het zijn globale prijzen die u betaalt voor een voorwerp dat in perfecte staat verkeert. De prijzen zijn tot stand gekomen in overleg met vooraanstaande gespecialiseerde kunsthandelaren uit Nederland en België. Het is een zeer bruikbare handleiding voor het herkennen en beoordelen van voorwerpen uit de art nouveau en art. Scriptumpap - 335 blz
kunst
Ton & Mies Becker
Twentieth Century Japanese Bronze Flower Vases
'The Becker Collection - Twentieth century Japanese bronze flower vases' contains the private collection of twentieth century bronze flower vases compiled by Ton and Mies Becker, both retired medical specialists van collectors of Asian art. With the introduction of Buddhism in Japan in the sixth century, bronze containers for flowers to be placed on the altar became important religious objects. In the fifteenth century the Buddhist monk Senno Ikenobô founded the art of flower arranging, which started what nowadays is known as ikebana, the traditional Japanes way of floral art. Presently only the Ikenobô ikebana school still uses bronze flower vases, while all other ikebana schools use other materials like ceramics and bamboo. Following the Meije restauration (1868-1912) the Japanese art world was confronted with Western art styles, in particular the Art Deco movement. The twentieth century flower vases in this collection show a variety in shape and style, in part based on traditional Buddhist temple style vases and in part on the streamlined and geometrical style of the Art Deco movement, albeit often with a distinct 'Japanese touch'. A few introductory essays provide some background information about 'bronzes in Japanese culture', 'the patination of flower bronzes' and 'the tomobako (storage box)'. The catalogue of the vases is arranged according to the bronze worker and presented in alphabetical order in the traditional Japanese way, i.e. the family name first, followed by the given name. All vases are shown together with their tomobako -if available- and with their signature or seal. Brief biographical data are included once available. Van Spijkgeb - 168 blz


