Terug/Home/Webwinkel ramsj.nl /Kunst/Monografieën/Henk van Os
Edward Grasman
Henk van Os
Van kunst naar cultuur
Oorspronkelijke prijs was: € 29,99.€ 12,50Huidige prijs is: € 12,50.
In ‘Henk van Os: van kunst naar cultuur’ wordt het leven van Nederlands bekendste kunsthistoricus Henk van Os belicht. Er zijn niet veel kunsthistorici die zoveel kennis hebben van middeleeuwse, moderne en hedendaagse kunst en er zijn maar weinig mensen die deze kennis weten over te brengen op een breed publiek. Het schetst het leven van een begenadigd spreker, schrijver en kijker, die zich tijdens zijn kunsthistorische carrière steeds meer vragen stelt over zijn eigen kijklust en zijn publiek daarin weet mee te nemen.
Gerelateerde producten
kunst
Ad Petersen
Sandberg
Directeur en vormgever van het Stedelijk Museum schetst een diepgaand portret van Willem Sandberg (1897?1984), de man die het Stedelijk Museum transformeerde tot een vooruitstrevend centrum voor moderne kunst. 'Sandberg' belicht de rol als ontwerper én directeur, en laat zien hoe hij het museum zowel inhoudelijk als architectonisch moderniseerde. De Tweede Wereldoorlog vormde een keerpunt in Sandbergs leven. Zijn actieve betrokkenheid bij het kunstenaarsverzet versterkte zijn overtuiging dat kunst een kritische en maatschappelijke rol moest spelen. Na de bevrijding werd hij directeur van het Stedelijk Museum, dat onder zijn leiding uitgroeide tot een levendige ontmoetingsplek voor moderne kunst en vormgeving, toegankelijk voor een breed publiek. Sandberg stelde de kunstenaar centraal, maar had altijd het publiek voor ogen. Met lichte, open interieurs en gedurfde tentoonstellingen gaf hij het museum een nieuw elan. Zijn visie, talent en vasthoudendheid markeren wat achteraf bekendstaat als de Era-Sandberg. Auteur Ad Petersen, jarenlang verbonden aan het Stedelijk en persoonlijk bevriend met Sandberg, biedt een betrokken en deskundig perspectief. Het boek is onmisbaar voor liefhebbers van moderne kunst, grafisch ontwerp en de geschiedenis van het Stedelijk Museum.geschiedenis
Jozef Janssens
Vertellen is een kunst
Er is vermoedelijk geen enkele andere historische figuur die zo vaak werd gebruikt, misbruikt, vertekend en voor ideologische karren werd gespannen als Karel de Grote (? 814). De vele middeleeuwse Karelverhalen bevestigen zijn bijzondere status. Karel ende Elegast bleef eeuwenlang bijzonder populair. De onbekende dichter laat de keizer, op bevel van God, 's nachts anoniem door een donker bos trekken om te gaan stelen. Hij komt er zijn afvallige leenman Elegast tegen die een meesterdief blijkt te zijn? Een keizer die uit stelen gaat?! Jan van Boendale en Jacob van Maerlant, twee andere grootheden uit de middeleeuwse literatuur, waren verontwaardigd over zoveel roddels over de grote Karel. De lezers en luisteraars van toen hadden lak aan deze bedenkingen en smulden van dit verhaal vol oeroude motieven, gebracht door een geniale verteller met een boodschap. Professor Jozef Janssens, specialist middeleeuwse literatuur, reconstrueert in deze studie niet alleen de vele gezichten van de keizer, maar ook hoe middeleeuwse epische dichters te werk gingen in een creatief samenspel tussen verteller en publiek ? de kunst van het vertellen.kunst
Ysbrant
Ysbrant is een schilder. Schilderen is het medium dat consequent zijn voorkeur geniet. Op het eerste zicht lijken zijn doeken een kluwen van figuren en objecten. Op het tweede zicht ontdekt men echter een ordening waarin die mensen en objecten, samen met wolken, lucht en water hun plaats krijgen om een verhaal te vertellen. Er bestaat zoiets als een Ysbrant-universum, een wereld waarin veel gekeken, veel gedacht en weinig gepraat wordt. Hoe ziet die beeldenwereld eruit? De beelden komen voort uit allerlei belevenissen, dingen die de kunstenaar mooi, beklemmend of belangrijk vindt, een 'stream of consciousness' waar de kijker deel aan kan nemen, zonder ooit te weten waar het precies om gaat, want dat wil Ysbrant absoluut niet kwijt. Hij legt die 'stream' in zijn universum expressief neer met verf, met oog voor het geheel maar ook voor het detail. Want dat is één van de sterkhouders in zijn werk: de subtiele combinatie tussen het doek an sich, als een abstraherend samenspel van vlakken, kleuren en lijnen, en de vele kleine figuratieve elementen die er in opduiken, die duidelijk met het geheel te maken hebben, maar niet willen verteld of verklaard worden. Dit boek brengt schilderijen samen die Ysbrant tussen 2002 en 2014 creëerde. Het boek wordt ingeleid door een essay van Marc Ruyters, stichter van het kunsttijdschrift H ARt. Hij brengt de complexe persoonlijkheid van Ysbrant in beeld, plaatst hem in onze tijd, en verwijst naar enkele grote voorbeelden die zijn creativiteit hielpen en nog steeds blijven stimuleren. Met een bijdrage van Frank Herreman.kunst
