Terug/Home/Webwinkel ramsj.nl /Kunst/Fotografie/Photography Inc.
Photography Inc.
Van luxe product tot massamedium | From Luxury Product to Mass Medium
€ 39,99 Oorspronkelijke prijs was: € 39,99.€ 15,00Huidige prijs is: € 15,00.
ISBN: 9789401430005.
Bindwijze:
geb
Taal:
NL
Uitgever:
Lannoo
Paginas:
264
Categorieën: Fotografie, Kunst.
‘Photography Inc.’ focust op kantelmomenten in de technologische geschiedenis van de fotografie en op de gevolgen voor de gebruiker. De publicatie neemt de wisselwerking tussen foto-industrie en fotograaf onder de loep. Speciale aandacht gaat naar de rol van het Antwerpse bedrijf Agfa-Gevaert in dit verhaal. Alle gepubliceerde foto’s, camera’s en objecten komen uit de FOMU-collectie. Tweetalig.
Gerelateerde producten
kunst
Flip Bool
Erich Salomon – Emigrant in Holland, photos 1933-1940 & Peter Hunter – Emigrant in London, photos 1935-1940
See for English below- De legendarische Dr. Erich Salomon staat bekend als de grondlegger van de moderne parlementaire fotografie; in Engeland werd in 1928 de term candid photography geïntroduceerd naar aanleiding van Salomons foto's. Zijn zoon Peter Hunter, een minder beroemd maar even begenadigd fotograaf, stelde zijn leven in dienst van het verzamelen, conserveren en bekendmaken van het oeuvre van zijn vader, die in 1944 zo tragisch werd vermoord. 'Erich Salomon, emigrant in Holland, foto's 1933-1940 / Peter Hunter, emigrant in London, foto's 1935-1940' verteld het levensverhaal van beide fotografen, maar ook foto's laat zien die getuigen van het wereldgebeuren aan de vooravond van een der meest ijzingwekkende episoden uit de geschiedenis.- The legendary Dr. Erich Salomon is known as the founder of modern parliamentary photography; In England, the term candid photography was introduced in 1928 in response to Salomon's photos. His son Peter Hunter, a less famous but equally gifted photographer, dedicated his life to collecting, preserving and publicizing the oeuvre of his father, who was so tragically murdered in 1944. 'Erich Salomon, emigrant in Holland, photos 1933-1940 / Peter Hunter, emigrant in London, photos 1935-1940' tells the life story of both photographers, but also shows photos that testify to world events the eve of one of the most chilling episodes in history. Focus Publishing B.V.geb - 176 blz
kunst
Wim de Jong
For Your Eyes Only
For Your Eyes Only' is een eerbetoon aan alle blootfotografen en hun vrouwen, die een wezenlijke bijdrage hebben geleverd aan het succesverhaal van de fotografie. Het fenomeen is zo oud als de fotografie zelf. Sinds de camera rond 1870 voor amateurs hanteerbaar en betaalbaar werd, grepen vooral mannen de gelegenheid aan om hun geliefde op sensuele wijze vast te leggen. Over een periode van ruim een eeuw werd het genre met evenveel hartstocht beoefend als het zich in uiteenlopende vormen ontwikkelde. In elk tijdsgewricht kende de blootfoto haar eigen stijlen en intenties: van de dromerige naakten uit de belle époque en de Freikörperâfotografie van naturisten, tot striptease, artistieke figuurstudies en stiekeme snapshots. Evenzeer varieerden de uitingsvormen van glamourportretten tot weinig verhullende huis-, tuin- en keukenâpinâups. Hoewel deze foto's oorspronkelijk veelal voor eigen gebruik werden gemaakt, zijn vintage amateurbeelden tegenwoordig geliefde verzamelobjecten. Niet alleen vanwege hun esthetische, prikkelende of ontroerende kwaliteiten en hun documentaire waarde, maar ook omdat zij een spiegel vormen van universele verlangens en herkenbare levens. De collectie in dit boek omspant een tijdperk dat eindigt halverwege de jaren tachtig. In die periode hebben veel doeâhetâzelvers hun donkere kamer inmiddels ontmanteld, en met de opkomst van fotolabs, weggooicamera's en uiteindelijk de digitalisering verliest de blootfoto een groot deel van haar ambachtelijkheid en intimiteit. Dit boek brengt een eerbetoon aan al die fotografen en hun vrouwen, die een belangrijke maar onderbelichte rol hebben gespeeld in de geschiedenis van de fotografie, en die tot nu toe zelden erkenning kregen voor hun betekenis. Lecturispap - 284 blz
geschiedenis
David J. Eiger
Race naar de Maan 3D
Queen-gitarist Brian May is niet alleen virtuoos muzikant, ook is hij gepromoveerd astrofysicus en verzamelaar van stereoscopiefoto's. Deze laatste twee passies komen samen in 'Race naar de maan 3D ? een nieuwe kijk op onze eerste ruimtemissies'. Met een introductie van André Kuipers. Ruimterace: Eind jaren zestig en begin jaren zeventig van de vorige eeuw ontspon zich een ware ruimterace tussen de Sovjet-Unie en de Verenigde Staten. Inzet: als eerste een mens op de maan zetten en veilig terugbrengen. De uitslag is natuurlijk bekend. Het bemande ruimtevaartprogramma van de Sovjet-Unie stortte om allerlei redenen in elkaar en de Amerikanen konden in 1969 de overwinning claimen. Nooit eerder vertoonde foto's: 'In Race naar de maan 3D' vertelt auteur David J. Eicher over onze eerste missies naar een ander hemellichaam aan de hand van meer dan 150 nog nooit eerder gepubliceerde stereoscopische foto's. Een stereoscopische foto bestaat uit twee foto's die elk vanuit een net iets ander oogpunt een tafereel of object in beeld brengen. Wanneer je linker oog de ene foto ziet en je rechter oog de andere foto, dan zie je ineens diepte. Met een bijgeleverd, door Brian May ontworpen, brilletje kun je de ruimterace en het maanoppervlak daardoor in 3D bekijken. Menselijke opofferingen: Behalve het brilletje nam Brian May ook de selectie en bewerking van de in het boek opgenomen foto's voor zijn rekening. Ondersteund door deze foto's vertelt Race naar de maan 3D over de technologische ontwikkelingen die de maanlandingen mogelijk maakten, over de menselijke opofferingen die daarbij kwamen kijken en over de wetenschappelijke kennis die de missies opleverden. NewScientistgeb - 240 blz
geschiedenis
Reinjan Mulder
Objectief Nederland
For English see below - In 1974 legde Reinjan Mulder (1949) een grof raster over de kaart van Nederland en trok eropuit om op de 52 kruispunten te gaan fotograferen. Doel was de objectieve werkelijkheid van Nederland vast te leggen, ongekleurd door tradities, bereikbaarheid en schoonheidsidealen. Het project werd 42 jaar later tentoongesteld in het Rijksmuseum in Amsterdam, en in opdracht van Rijksadviseur voor de fysieke leefomgeving Berno Strootman geherfotografeerd door fotografe Cleo Wächter (1993). Met ongeëvenaarde precisie, maar niet zonder eigen artistieke inbreng, voltooide Wächter in 2017 het herfotografieproject Objectief Nederland 1974-2017. De twee fotoseries worden nu gebundeld in Objectief Nederland. Veranderend landschap 1974-2017, een historisch document dat de vele veranderingen van het Nederlandse landschap in de afgelopen halve eeuw op een vernieuwende manier in kaart brengt en tegelijk fotografie als kunstvorm en bron van wetenschap bevraagt. Is fotografie ooit écht objectief te noemen? En leent iets wat begon als kunstproject zich wel voor wetenschappelijke doeleinden? -- In 1974, Reinjan Mulder (b. 1949) placed a coarsely-woven grid on top of a map of the Netherlands and set off to photograph the 52 resulting intersections. His aim was to capture the objective reality of the Netherlands, uncoloured by traditions, accessibility and beauty ideals. The project was exhibited at the Amsterdam Rijksmuseum 42 years later, and was re-photographed by photographer Cleo Wächter (b. 1993), on request of Government Advisor for the Physical Living Environment Berno Strootman. Working with unparalleled precision, Wächter succeeded in contributing her own artistic perspective and completed the re-photography project Objective Netherlands 1974-2017 in 2017. The two photo series are now combined in this book, a historical document that innovatively maps the many changes the Dutch landscape went through over the past 50 years and simultaneously raises questions about photography as an art form and scientific source. Can photography ever be truly objective? Can something that started out as an art project also lend itself to scientific purposes? Nederland's- en Engelstalig boek nai010pap - 207 blz


