Geen producten in uw winkelmand.
Terug/Home/Webwinkel ramsj.nl /Kunst/Architectuur/Het ontwerpgesprek
De bebouwde omgeving toont de aanwezigheid van de mens op aarde op indringende wijze. De bebouwing zegt iets over hoe de mens in het algemeen en de ontwerper in het bijzonder naar de wereld kijkt. Het ontwerpgesprek is een introductie op het filosofisch denken over de bouw in zijn maatschappelijke samenhang. Bij het ontwerpen van onze bebouwde omgeving is het belangrijk te weten waarom je bepaalde keuzes maakt en op basis van welke voorwaarden je een mening bent toegedaan. ‘Het ontwerpgesprek’ plaatst de debatten over de maatschappelijke betrokkenheid van de ontwerpopdracht in een filosofisch kader. Dit kader is gefundeerd op onderzoek naar de begrippen gebruik en ontwerp, waarvan Voorthuis de resultaten op verschillende congressen in binnen- en buitenland heeft gepresenteerd en getoetst.
Gerelateerde producten
kunst
Titus Eliëns
Pablo Picasso – Keramiek / Ceramics
Pablo Picasso – Keramiek / Ceramics – T.M. Eliëns Pablo Picasso leefde van 1947 tot 1960 in Zuid-Frankrijk waar hij een bijzonder vitale periode van zijn kunstenaarschap beleefde. Tijdens zijn verblijf daar herontdekte hij het keramiek en blaast hij zijn beeldend werk nieuw leven in. Geïnspireerd door voorbeelden uit de klassieke oudheid, mythologie en exotische culturen schept hij in amper 10 jaar tijd een omvangrijk keramisch oeuvre. Elk onderwerp dat hij op doek of papier verbeeldt verschijnt nu ook in klei. Maar dan nog intenser, omdat hij in de vaas zelf al een vrouwelijke vorm ziet, in het bord een gezicht en in de schaal een zonovergoten arena. In dit boek wordt zichtbaar hoe in de keramiek van Picasso zijn grafiek, schilder- en beeldhouwkunst samenkomen. De illusie van het platte vlak lost op in de ruimtelijke kwaliteit van de klei. De belangstelling voor Picasso's keramiek is de afgelopen decennia terecht enorm gestegen. Omdat zijn betekenis voor de moderne kunst niet alleen in schilderkunstige stijlvernieuwing ligt. Picasso's keramiek demonstreert een onbevangen gebruik van materialen. Daarmee geeft hij tot op de dag van vandaag een inspirerende impuls aan kunstenaars en een visueel geschenk aan zijn vele bewonderaars. Tweetalige catalogus E/N. Recensie Beknopt overzicht van het keramische werk van Pablo Picasso (1881-1973). Picasso zelf behoeft geen introductie, minder bekend is het grote oeuvre keramische werken dat hij heeft nagelaten. Het boek laat een gevarieerde selectie uit dit omvangrijke oeuvre zien, veelal uit de eigen collectie van het Stedelijk Museum 's-Hertogenbosch. Het museum is ook verantwoordelijk voor de redactie en de uitgave van het boek. De afbeeldingen laten een aantal topstukken zien, maar geven ook een mooi beeld van de verscheidenheid van vorm en decor. Niet alleen de werkstukken maken het boek aangenaam, maar ook een aantal foto's van de meester zelf als hij bezig is met zijn scheppende werk in de pottenbakkerij. De tekst is nogal droog, maar geeft wel goede informatie over de geschiedenis van de 'schilderskeramiek' in het algemeen en die van Picasso in het bijzonder. Mede door de fraaie foto's is het een verzorgd boek geworden, interessant voor elke kunstliefhebber over een relatief onbekend fenomeen. Zonder register. Metagegevens • WBooks • Hardback • 96 pagina’s • ISBN 9789040083150 • NUR: 655 – Toegepaste kunst • Genre: Beeldende kunst • Trefwoorden: Pablo, Picasso, Stedelijk Museum ’s-Hertogenbosch Auteur Titus M. Eliëns was hoofd van de afdeling Kunstnijverheid van het Gemeentemuseum Den Haag en bijzonder hoogleraar in de geschiedenis van de industriële vormgeving in relatie tot de kunstnijverheid aan de Universiteit Leiden. Titus Eliëns geeft tijdelijk leiding geven aan het Stedelijk Museum ’s-Hertogenbosch. Uitgeverij WBOOKS is dé uitgever van geschiedenis- en kunstboeken. De publicaties van WBOOKS worden verkocht in meer dan 1500 betere boekhandels in Nederland en via de website. Veel van de uitgaven verschijnen in samenwerking met musea in Nederland, waaronder het Drents Museum, het Allard Pierson Museum en Gemeentemuseum Den Haag, en met grote culturele instellingen als de Rijkdienst voor het Cultureel Erfgoed.kunst
Rudy Uytenhaak
Steden vol ruimte
Steden vol ruimte. Kwaliteiten van dichtheid – Rudy Uytenhaak Steden gaan wereldwijd steeds minder efficiënt om met de beschikbare ruimte. Daarnaast neemt het persoonlijk grondgebruik drastisch toe; in Nederland is het in de afgelopen eeuw twaalf keer zo groot geworden. Deze ontwikkeling zal zich internationaal de komende decennia voortzetten. Om te voorkomen dat het landschap opgeslokt wordt door de stad zal er in de steden in hogere dichtheden gebouwd moeten worden. Mensen moeten hierbij worden verleid om in deze compacte steden te gaan wonen. Dit kan alleen wanneer de stad een geheel aan culturele en ruimtelijke kwaliteiten biedt. In zijn eigen praktijk en aan de Technische Universiteit in Delft verrichtte architect en hoogleraar Rudy Uytenhaak onderzoek naar de dichtheden van de gebouwde omgeving en naar de verschillende manieren waarop voldoende ruimtelijke compensatie voor de bereikte dichtheid geboden kan worden. Dit onderzoek heeft geleid tot een aantal concrete maatregelen en voorstellen. ‘Steden vol ruimte. Kwaliteiten van dichtheid’ beschrijft de resultaten van het onderzoek en toont een groot aantal projecten die het zoeken naar de ideale plattegronden en doorsneden in woongebouwen laten zien. Behalve voorbeelden uit zijn eigen praktijk bespreekt Rudy Uytenhaak ook het werk van andere architecten. Metagegevens • Nai010 Uitgevers • Paperback • 120 pagina’s, met illustraties • ISBN 9789064506697 • NUR 648 – Bouwkunst, architectuur • Genre’s: Architectuur • Trefwoorden: architectuur, steden, bouwkunst Auteur Rudy Uytenhaak (Amsterdam, 17 april 1949) is een Nederlands architect, hij ontwierp onder meer het VROM-kantoor, het woongebouw Droogdok, het Olympisch Kwartier, het Cascade en Technologiegebouw van de TU Eindhoven, het Stadskantoor Goes en het Huis voor Schoone Kunsten. Uytenhaak won onder meer de Wibautprijs (1993), de Bronzen Bever (1994) en de Themaprijs Duurzaam Architect van het jaar (2006). Uitgever nai010 uitgevers is specialist in het uitgeven van boeken op het gebied van design, architectuur, kunst en stedebouw. Nai010 is ontstaan in juli 2012 door het samengaan van NAi Uitgevers en Uitgeverij 010. Nai010 vormt de grootste internationaal opererende uitgever op het gebied van kunst, architectuur, fotografie en design van Nederland. Meer titels als ‘Steden vol ruimte’ van nai010 vindt u op onze website.kunst
Umberto Barbieri
Honderd jaar Nederlandse architectuur 1901-2000
'Honderd jaar architectuur in Nederland' gaat de referentiekaders na waarbinnen Nederlandse architecten de voorbije eeuw hun vak hebben uitgeoefend. Het boek biedt een uitgebreide documentatie van een twintigtal bouwwerken op basis van het oorspronkelijke planmateriaal. Elk van deze bouwwerken belichaamt een specifieke aanpak van een architectonisch probleem en vormt een kristallisatiepunt van de verschillende benaderingen die binnen het amalgaam van ontwerpstrategieën kunnen worden onderscheiden, zoals een traditionalistische, expressionistische, functionalistische, rationalistische en postmodernistische ontwerpstrategie. Door de samenhang tussen vorm, constructie en functie van een gebouw te analyseren worden de verschillende architectonische benaderingen gereconstrueerd. De ontwerptechnische en maatschappelijke betekenis van de vijf architectonische benaderingen wordt in afzonderlijke essays behandeld. Dat afzonderlijke gebouwen moeilijk te classificeren zijn op grond van gemeenschappelijke functionele, constructieve of formele kenmerken, wil nog niet zeggen dat er geen lijnen te trekken zijn in de architectonische productie. In een Calendarium worden de ontwikkelingslijnen van de Nederlandse architectuur overzichtelijk gepresenteerd. Honderd karakteristieke bouwwerken worden in chronologische volgorde een voor elk jaar tegen de achtergrond van de technische en maatschappelijke ontwikkelingen geplaatst. Hiermee wordt de ontwerpers van nu een weg door de doolhof van verhalen over het bouwen naar het bouwen zelf geboden.
kunst
Geordie Greig
Ontbijten met Lucian
Lucian Freud behoort tot de belangrijkste en beroemdste schilders van zijn tijd. Maar zijn hartstochtelijke leven als kunstenaar en zijn kleurrijke privéleven hield hij graag achter een muur van geheimzinnigheid verborgen. In dit opmerkelijke boek wordt die muur voor het eerst geslecht. Tien jaar lang behoorde Geordie Greig tot een select groepje vrienden dat geregeld met Lucian Freud ontbeet bij Clarke's in Londen. Een ouderwetse salon, met Freud als middelpunt. Voor het eerst vertelt Freud vrijmoedig over kunst en over zijn persoonlijk leven. Over hoe hij David Hockney schilderde, met paarden sliep, hoe hij ontkwam aan de gangstertweeling Kray en hoe hij koningin Elizabeth portretteerde. Over zijn controversiële rol als vader, zijn geliefden, zijn vele kinderen, zijn vijanden en zijn goklust. Freud houdt de lezer in zijn greep met onverbloemde verhalen over zijn wilde nachten, over hoe hij danste met Garbo en een naaktportret schilderde van Kate Moss. Hij praat ook vrijuit over zijn kunst, over de totstandkoming van zijn oeuvre, en over waarom Velázquez de grootste schilder aller tijden was. Niet alleen Freud zelf komt aan het woord. Na decennia zwijgen en geheimhouding vertellen intimi eindelijk openhartig over hun omgang met de grootste figuratieve portretschilder van de twintigste eeuw. Zo is 'Ontbijten met Lucian', drie jaar na zijn dood, een pregnant intiem portret geworden van de kunstenaar als jonge en als ouder wordende man.
'Greig heeft met dit uitstekend geschreven boek veel prijsgegeven aan de openbaarheid die Freud en diens machtige familie en netwerk altijd hebben geschuwd.' - NRC Handelsblad
'Een meesterlijk boek. Het geeft een lucide beeld van een leven dat in menig opzicht een zootje was, maar waaruit de grootste schilder van de laatste honderd jaar is voortgekomen.' -Tom Wolfe