Mercatorfonds — Ramsj

Jheronimus Bosch

bwhontwerpers — Fri, 02 Jan 2026 08:37:46 +0000

Hiëronymus Bosch (1450-1516) leefde en werkte in ’s Hertogenbosch waar hij raadselachtige schilderijen en tekeningen vol bizarre wezens, fantastische monsters en angstaanjagende nachtmerries schiep. Hij schilderde ook gedetailleerde landschappen. Zijn inspiratie vond hij in fundamentele morele begrippen: bekoring, zonde en oordeel. Dit prachtige boek verschijnt naar aanleiding van de grootste tentoonstelling die ooit aan zijn werk werd gewijd. Hiervoor werd belangrijk nieuw onderzoek verricht over de 25 schilderijen en 20 tekeningen die van hem bekend zijn. In de zes secties van het boek komt de hele carrière van de kunstenaar aan bod. Het behandelt op gedetailleerde wijze thema’s als Bosch’ Peregrinatio Vitae, Bosch en het leven van Christus, zijn rol als ontwerper van prenten, zijn schilderijen van heiligen, en de Tuin der Lusten. Het boek is prachtig geïllustreerd met nieuwe foto’s, gemaakt in opdracht van het Bosch Research and Conservation Project Team.

The post Jheronimus Bosch appeared first on Ramsj.

Jérôme Bosch

bwhontwerpers — Thu, 01 Jan 2026 08:37:46 +0000

The post Jérôme Bosch appeared first on Ramsj.

Jheronimus Bosch

bwhontwerpers — Thu, 01 Jan 2026 08:37:46 +0000

The post Jheronimus Bosch appeared first on Ramsj.

Ysbrant

bwhontwerpers — Thu, 17 Jul 2025 07:52:51 +0000

Ysbrant is een schilder. Schilderen is het medium dat consequent zijn voorkeur geniet. Op het eerste zicht lijken zijn doeken een kluwen van figuren en objecten. Op het tweede zicht ontdekt men echter een ordening waarin die mensen en objecten, samen met wolken, lucht en water hun plaats krijgen om een verhaal te vertellen. Er bestaat zoiets als een Ysbrant-universum, een wereld waarin veel gekeken, veel gedacht en weinig gepraat wordt. Hoe ziet die beeldenwereld eruit? De beelden komen voort uit allerlei belevenissen, dingen die de kunstenaar mooi, beklemmend of belangrijk vindt, een ‘stream of consciousness’ waar de kijker deel aan kan nemen, zonder ooit te weten waar het precies om gaat, want dat wil Ysbrant absoluut niet kwijt. Hij legt die ‘stream’ in zijn universum expressief neer met verf, met oog voor het geheel maar ook voor het detail. Want dat is één van de sterkhouders in zijn werk: de subtiele combinatie tussen het doek an sich, als een abstraherend samenspel van vlakken, kleuren en lijnen, en de vele kleine figuratieve elementen die er in opduiken, die duidelijk met het geheel te maken hebben, maar niet willen verteld of verklaard worden. Dit boek brengt schilderijen samen die Ysbrant tussen 2002 en 2014 creëerde. Het boek wordt ingeleid door een essay van Marc Ruyters, stichter van het kunsttijdschrift H ARt. Hij brengt de complexe persoonlijkheid van Ysbrant in beeld, plaatst hem in onze tijd, en verwijst naar enkele grote voorbeelden die zijn creativiteit hielpen en nog steeds blijven stimuleren. Met een bijdrage van Frank Herreman.

The post Ysbrant appeared first on Ramsj.

Englebert van Anderlecht

bwhontwerpers — Fri, 31 Mar 2023 06:23:26 +0000

Englebert van Anderlecht is als een meteoor aan het firmanent van de hedenhaagse schilderkunst verschenen. In minder dan vier jaar produceerde hij het belangrijkste deel van een oeuvre dat op wereldvlak situeert onder de beste exponenten van een lyrische abstractie van gestuele aard. Zijn schilderkunst werd een uiting van strijd, onrust en opstand, gevoelens welke hem verbonden met kunstenaars en schilders die lekkende verf en schreeuwende worden aan de woelige kracht van zijn eigen realisaties toevoegden. In 1960, kort voor zijn dood, was Van Anderlecht betrokken bij de oprichting van de Nieuwe Vlaamse School. Hij werd door Zwitserse en Nederlandse galeries uitgenodigd. Zo kreeg hij eindelijk de plaats die hem toekomt in het kader van informele kunst.

The post Englebert van Anderlecht appeared first on Ramsj.

De wereld van George Minne & Maurice Maeterlinck

bwhontwerpers — Fri, 31 Mar 2023 06:23:16 +0000

Maeterlinck, afkomstig uit de Gentse katholieke bourgeoisie, was al bij zijn debuut in 1889 gebombardeerd tot literaire revelatie: de onwezenlijke sfeer van zijn gedichten zette zijn stempel op de schrijvers, muzikanten, theatermakers, en beeldende kunstenaars van zijn tijd. Ook het Gentse Museum voor Schone Kunsten richt in het najaar de schijnwerpers op Maeterlinck, maar laat de beeldhouwer George Minne, zijn stadsgenoot, even zeer in de aandacht delen. Minnes sculpturen waren voor Klimt, Kokoschka en Schiele een uiterst belangrijke bron van inspiratie. Ook Maeterlinck herkende in hem ‘de grote dichter van het grote leed’ en vroeg hem regelmatig om zijn boeken te illustreren. Minne en Maeterlinck hadden een sterke band: zo zeer deelden ze dezelfde gedachten dat Minne soms twijfelde of een idee van hem dan wel van Maeterlinck kwam. De wereld van George Minne en Maurice Maeterlinck volgt het duo van het jaar van hun eerste kennismaking – rond 1886 – en eindigt midden jaren 1890, toen zij Gent verlieten voor Brussel en Parijs. ‘De wereld van George Minne en Maurice Maeterlinck’ schept een levendig beeld van het Gentse artistieke milieu van het einde van de 19de eeuw, waarin opmerkelijke figuren als Grégoire le Roy, Georges Rodenbach en Charles Van de Woestijne, Fernand Knopff en Leon Spilliaert figureren.

The post De wereld van George Minne & Maurice Maeterlinck appeared first on Ramsj.

The Thannhauser Gallery

bwhontwerpers — Fri, 31 Mar 2023 06:23:15 +0000

Volgens de overlevering zou Vincent van Gogh tijdens zijn hele leven slechts één enkel werk hebben verkocht, maar bijna meteen na zijn dood verbrak de verkoop van zijn schilderijen in elk geval alle veilingrecords. De Thannhauser Gallery werd in 1909 in München opgericht en was Duitslands belangrijkste promotor van de avant-gardekunst in de decennia voor de Tweede Wereldoorlog. Deze succesrijke onderneming werd nadien voortgezet in andere Europese steden, en uiteindelijk ook in New York. Met de jaren verwierf en verkocht de galerie een indrukwekkend deel van Van Goghs oeuvre: zo’n 110 werken, waaronder tal van meesterwerken die nu in museumcollecties over de hele wereld zijn opgenomen. ‘The Thannhauser Gallery’ brengt een fascinerende studie van een uitzonderlijke speler op de kunstmarkt aan het begin van de twintigste eeuw en verschaft de lezer een totaal ander beeld van een kunstenaar die thans wereldwijde bewondering geniet.

The post The Thannhauser Gallery appeared first on Ramsj.

Walter Leblanc

bwhontwerpers — Wed, 01 Feb 2023 12:25:49 +0000

Little is known about Walter Leblanc, one of the key representatives of kinetic and optical art in the mid-twentieth century. ‘Walter Leblanc’ includes significant unpublished materials, which provide insight not only into the art of Leblanc, but also into the extraordinary and creative ZERO artist movement he was connected to and in close dialogue with starting in the 1950s.

The post Walter Leblanc appeared first on Ramsj.

Walter Leblanc

bwhontwerpers — Wed, 01 Feb 2023 12:25:44 +0000

Walter Leblanc is een van de belangrijkste exponenten van de kinetische en optische kunst van het midden van de twintigste eeuw. ‘Walter Leblanc’ omvat belangwekkend onuitgegeven materiaal dat de lezer inzicht verschaft, niet alleen in de kunst van Leblanc zelf, maar ook in de buitengewone creatieve kunstenaarsgroep ZERO waarvan hij vanaf de jaren 1950 actief lid was. Naast 150 afbeeldingen van zijn schilderijen en beeldhouwwerken, vergelijkbare werken, historische foto’s en documenten, bevat het ook een keuze uit Leblancs geschriften, een iconografische kaart van geselecteerde werken in musea over de hele wereld, en een bio-bibliografische appendix. Door de ongelofelijke rijkdom van zijn creatieve productie voor het voetlicht te brengen, herbevestigt het Leblancs blijvende bijdrage tot de ontwikkeling van de moderne en hedendaagse kunst wereldwijd.

The post Walter Leblanc appeared first on Ramsj.

Avant-Gardes 1870 to the Present

bwhontwerpers — Wed, 01 Feb 2023 12:25:42 +0000

The expansive collection of the Triton Foundation contains approximately 250 paintings, drawings, and sculptures from more than 170 artists. The core of the collection consists of Western art dating from 1870 to 1970. Many important movements and artists from this century of creative production are represented in ‘Avant-Gardes 1870 to the Present’, and the collection as a whole offers a fascinating overview of artistic developments from Impressionism to modern art avant-gardes, features the diverse and celebrated artists of the Triton Collection.

The post Avant-Gardes 1870 to the Present appeared first on Ramsj.

Leonardo da Vinci

bwhontwerpers — Wed, 01 Feb 2023 12:25:42 +0000

Tekenen was de belangrijkste artistieke activiteit van Leonardo da Vinci. Hij tekende om na te denken, om de hem omringende wereld te verkennen en om zijn andere artistieke projecten te ontwikkelen. Zijn tekeningen behoren tot de meest diverse en technisch volmaakte uit de hele kunstgeschiedenis, en de Royal Collection bezit veruit de grootste selectie ervan. Ter gelegenheid van de 500e verjaardag van Leonardo’s dood, zijn er in 2019 een reeks speciale tentoonstellingen van zijn tekeningen georganiseerd op 12 locaties in het Verenigd Koninkrijk. ‘Leonardo da Vinci’ bevat alle 200 tekeningen die er tentoongesteld zijn en brengt een gezaghebbende beschrijving van Leonardo’s werken in de Royal Collection.

The post Leonardo da Vinci appeared first on Ramsj.

The Grand Atelier

bwhontwerpers — Fri, 06 Jan 2023 07:42:06 +0000

Long before its emergence as a political entity, Europe was distinguished by its intense traffic in goods and people. We too often forget that the trade routes and other navigable highways were trafficked at a very early stage by artists, works of art and rich patrons desirous of satisfying their appetite for beauty. Well-known and lesser known works offer an insight into this “European space for art and ideas” which already existed at the dawn of the Middle Ages. With its remarkable and often spectacular works, ‘The Grand Atelier’ illustrates various facets and many forms of this artistic interaction. The work covers a long period in the history of art, from the fifth century – the fall of the Roman Empire in the west – to the eighteenth century – the birth of the first great museums; calling on 350 works from well over a hundred European collections. The texts in the catalogue stem from the pens of several European luminaries in the history of art.

The post The Grand Atelier appeared first on Ramsj.

Theodoor van Loon

bwhontwerpers — Fri, 06 Jan 2023 07:42:05 +0000

Theodoor van Loon was een van de eerste schilders uit de Zuidelijke Nederlanden die zich verregaand liet beïnvloeden door de kunst van Caravaggio. Net als zijn tijdgenoot Rubens ontwikkelde Van Loon een krachtige, originele stijl en liet hij zich zijn hele schildersleven lang inspireren door de meesters uit Italië. Deze expo brengt je voor de allereerste keer in aanraking met het oeuvre van deze atypische kunstenaar en blaast de historische context waarin hij leefde nieuw leven in via boeken, tekeningen, gravures en schilderijen.

The post Theodoor van Loon appeared first on Ramsj.

Heart-Made

bwhontwerpers — Fri, 06 Jan 2023 07:42:01 +0000

‘Heart Made’ provides the reader with the opportunity to explore Avant-garde Chinese architecture, design and urban planning via five separate themes: living architecture, digital architecture, video architecture, installation art and sound art.

The post Heart-Made appeared first on Ramsj.

Opium

bwhontwerpers — Fri, 19 Nov 2021 08:01:53 +0000

Het gebruik en misbruik van podium, een van de oudst bekende opwekkende genotsmiddelen ter wereld, is in de loop van de geschiedenis goed gedocumenteerd. ‘Opium’ is gewijd aan de geschiedenis van het opiumritueel en de vaak bijzonder verfijnde parafernalia die daarbij werden gebruikt. Het onderzoekt de historische, politieke en culturele achtergronden van het opiumgebruik en toont een overvloed aan objecten die met het opiumroken verbonden zijn. Naast antieke pijpen, die door Chinese kunstenaars zijn vervaardigd, zijn ook lampen, onderhoudsinstrumenten en bewaardozen in verbluffende kleurnuances afgebeeld. Het materiaal is afkomstig uit de privécollecties van twee experts op het gebied van opiumroken als toegepaste kunst. Deze verzameling foto’s, schilderijen, prenten en verhelderende teksten onthult de paradoxale schoonheid van opiumcultuur.

The post Opium appeared first on Ramsj.

Théo van Rysselberghe

bwhontwerpers — Tue, 27 Oct 2020 09:30:02 +0000

The key figure of Belgian Neo-Impressionism, Théo Van Rysselberghe (1862-1926) has a considerable reputation outside his own country. Van Rysselberghe had ties with the outstanding Belgian and French painters of his day and painted a number of portraits of friends such as Emile Verhaeren, Edmond Picard, Camille Lemonnier, André Gide, Paul Signac, and Henri-Edmond Cross. Through his art, the painter entered into a dialogue with his contemporaries, including Seurat, Signac, Cross, Van de Velde, Morren, Lemmen, and Finch. A number of styles can be observed: Orientalism (his first travels in Morocco), Impressionism (seascapes painted near Knokke, scenes from Moroccan life), Neo-Impressionism, portraits, and his late works (seascapes, landscapes, and female nudes).

The post Théo van Rysselberghe appeared first on Ramsj.

Sensatie en sensualiteit

bwhontwerpers — Mon, 04 Jun 2018 11:41:03 +0000

De meesterwerken van Peter Paul Rubens (1577-1640), hofschilder met Europese faam, vormden een bron van inspiratie voor tal van kunstenaars, dit tot in de twintigste eeuw. Kunstencentrum BOZAR dook samen met het Koninklijk Museum voor Schone Kunsten opnieuw in zijn oeuvre. De thema’s Geweld, Macht, Lust, Religie, Elegantie en Poëzie worden aangekaart in werken van de meester en zijn volgelingen Van Dyck, Gainsborough en Delacroix, Rembrandt en Picasso.

The post Sensatie en sensualiteit appeared first on Ramsj.

René Magritte

bwhontwerpers — Fri, 30 Mar 2018 10:44:00 +0000

Een catalogue raisonné is nooit voltooid. Steeds weer worden nieuwe werken ontdekt, zijn er nieuwe toeschrijvingen, duikt nieuwe informatie op over reeds gepubliceerde werken of over het leven van de kunstenaar. Na de heruitgave van de toonaangevende monografie van David Sylvester en na de publicatie van de ‘Catalogue Raisonné’ van het oeuvre van Magritte, vult het Mercatorfonds de catalogus aan met een zesde deel. Engelstalig

The post René Magritte appeared first on Ramsj.

Ford Madox Brown

bwhontwerpers — Fri, 30 Mar 2018 10:43:59 +0000

Ford Madox Brown (1821-1893) wordt wel eens de meest excentrieke van de Engelse Prerafaëlieten genoemd. Hij was een van de belangrijkste vertegenwoordigers van deze Engelse stroming, waarin een sociaal geëngageerd modernisme gecombineerd werd met een belangstelling voor de middeleeuwse kunst en de religieuze tradities. Deze eigenaardige mix gaf in het oeuvre van Ford Madox Brown het ontstaan aan meesterwerken zoals ‘Work’ en ‘The Last of England’. Daarnaast schilderde Brown schitterende landschappen, levendige portretten en fantasierijke historische taferelen die verrassen door hun originaliteit.

The post Ford Madox Brown appeared first on Ramsj.

De man, de draak en de dood

bwhontwerpers — Wed, 21 Mar 2018 11:13:11 +0000

De draak en Sint-Joris zijn twee ficties die het tegen elkaar opnemen in een gevecht dat, ongeacht het tijdperk, kan worden uitgebeeld zonder naar een specifiek symbool te verwijzen. Zo kan het motief van Sint-Joris en van de draak zich blijven verspreiden en wijzigen, en aldus bewijst het dat het niet alleen het christelijke gedachtegoed kan uitdrukken, maar ook de uiteenlopende interpretaties die de kunstenaars en de mensen aan het thema geven.

The post De man, de draak en de dood appeared first on Ramsj.