Monografieën — Ramsj

Geertgen tot Sint Jans

bwhontwerpers — Fri, 31 May 2024 09:32:28 +0000

De beroemde 16de-eeuwse kunstenaar, schrijver en stadsgenoot Karel van Mander noemde Geertgen tot Sint Jans destijds al de belangrijkste Hollandse schilder van de 15de eeuw. Toch geniet deze virtuoze kunstenaar en grondlegger van de schilderkunst in de Noordelijke Nederlanden nauwelijks de bekendheid of roem die hem zonder meer toekomt. Dit boek is de eerste uitgebreide monografie over deze Haarlemse laatgotische, sensatie die sinds 1942 verschijnt en vult daarmee voor liefhebbers van oude kunst een belangrijk hiaat op. De laatste stand van wetenschap is door de auteur zoveel mogelijk opgenomen en aanvullend onderzoek heeft tot enkele nieuwe inzichten geleid. Zoals het feit dat vóór de veelgeroemde culturele bloeiperiode eind 16de en begin 17de eeuw, laat in de 15de eeuw in cultureel opzicht ook al sprake was van een opgaande fase. Het Haarlem van Geertgen tot Sint Jans blonk namelijk uit op het gebied van de (miniatuur)schilderkunst. En al eerder die eeuw bezorgden de beeldhouwkunst van de Haarlemmers Claus Sluter en Claes van de Werve, de miniaturen van Spierinc en de Meester van de Haarlemse Bijbel én de geïllustreerde boeken van drukker en uitgever Jacob Bellaert de stad internationaal aanzien. Geertgen tot Sint Jans – Het mirakel van Haarlem beoogt echter vooral de bekendheid van Geertgen uit te breiden naar een groter en breed geïnteresseerd publiek. De kunstenaar én zijn werk verdienen die aandacht.

The post Geertgen tot Sint Jans appeared first on Ramsj.

Ecce Homo

bwhontwerpers — Thu, 01 Feb 2024 08:38:39 +0000

‘Ecce Homo’ explores the age-old theme of the suffering Christ in a broad sense within contemporary art in Belgium. We live in an era in which humanity and mankind are violated on different levels; more and more, we are confronted by essential differences in the development and freedom of people in various parts of the world. This exhibition wants to show how artists approach la condition humaine in the context of today’s world. Ecce Homo examines all aspects of the image of man, including both his grandeur and his vulnerability. This publication is the catalogue for the ambitious exhibition Ecce Homo. Behold the Man, in which works by 63 artists are shown at nine locations across the historic centre of Antwerp, including the Maagdenhuis and the Museum Mayer van den Bergh. These contemporary artworks set up a dialogue with the inspiring surroundings in which they are installed and also with the creations of the Old Masters.

The post Ecce Homo appeared first on Ramsj.

Coco Chanel

bwhontwerpers — Wed, 24 May 2023 08:22:20 +0000

Coco Chanel heeft de mode voorgoed veranderd. Haar revolutionaire ontwerpen waren modern, stijlvol en draagbaar tegelijk. In deze minibiografie ‘Coco Chanel’ volgen we het leven en het werk van deze fascinerende vrouw ? van haar armoedige jeugd in een weeshuis en haar droom om zangeres te worden, tot haar geruchtmakende verhoudingen met leden van de Europese beau monde. Citaten uit Chanels brieven en dagboeken geven ons een duidelijk beeld van de passie, de visie en de inspiratie van dit mode-icoon. Deel I in de Vrouwen met lef-reeks.

The post Coco Chanel appeared first on Ramsj.

Het laatste avondmaal naar Leonardo da Vinci

bwhontwerpers — Thu, 28 Jul 2022 06:23:29 +0000

‘Het laatste Avondmaal’ is ter ere van het da Vinci-jaar over monumentaal kunstwerk naar Leonardo da Vinci in de Lage Landen. Terwijl het origineel in Milaan langzaam kleur en glans verliest, schittert een van de oudste en beste kopieën van dit werk nog steeds in de abdij van Tongerlo. Wie was de kunstenaar? Een leerling van da Vinci? Zijn er nog andere kopieën en waarin verschillen ze van elkaar? Heeft Da Vinci zelf aan de kopie gewerkt? Waarom is de versie van Tongerlo kunsthistorisch zo belangrijk? En welke rol speelden de kunstenaars uit de Nederlanden in de verspreiding van da Vinci’s werk? Dat ‘Het Laatste Avondmaal’ van Tongerlo nog steeds te bewonderen valt, mag een half wonder heten. Het is bijna niet te geloven welke rampspoed het grote doek allemaal overleefde: vooral na de Franse Revolutie is de lijst met calamiteiten lang. Talrijke verhuizingen, pogingen tot verkoop, een zware brand, primitieve restauraties, transporten in een open vrachtwagen door weer en wind, schade door diefstal.

The post Het laatste avondmaal naar Leonardo da Vinci appeared first on Ramsj.

Anton Heyboer

bwhontwerpers — Fri, 18 Dec 2020 11:36:16 +0000

Anton Heyboer (Sabang, Indonesië, 1924 – Den Ilp, 2005) bekleedt een unieke positie binnen de moderne kunst. Met zijn mysterieuze, mystieke en hoogst persoonlijke beeldtaal plaatste hij zich in de jaren zestig en zeventig lijnrecht tegenover de toen heersende zakelijke kunststromingen zoals pop-art en minimal art. In zijn etsen en tekeningen ontwikkelde Heyboer een ‘systeem’ om grip te krijgen op de demonen die hem sinds de Tweede Wereldoorlog achtervolgden, en om het leven voor zichzelf draaglijk te maken. Het is de kunst die zijn leven redt. Samen met zijn befaamde ‘vijf bruiden’ leefde Heyboer volgens de regels van zijn systeem, teruggetrokken in een zelfgebouwde, labyrintische woonruimte in Den Ilp. Hij creëerde zo zijn eigen, veilige universum waarin de kunst en zijn leven onlosmakelijk met elkaar verbonden zijn.

The post Anton Heyboer appeared first on Ramsj.

González, Picasso & vrienden

bwhontwerpers — Fri, 18 Dec 2020 11:36:15 +0000

De Spaanse kunstenaar Julio González wordt samen met Constantin Brancusi en Pablo Picasso als een van de belangrijkste beeldhouwers van de twintigste eeuw gezien. In ‘González, Picasso & vrienden’ staat naast zijn persoonlijke ontwikkeling ook zijn bijzondere vriendschap en samenwerking met Picasso en andere invloedrijke kunstenaars als Hans Hartung en Pablo Gargallo centraal. Dit boek toont hoe González evolueerde van ambachtsman tot avant-gardekunstenaar. Zijn samenwerking met Picasso speelde een doorslaggevende rol in de ontwikkeling van zijn unieke en vernieuwende stijl en opende ook voor Picasso de deuren naar andere manier van expressie. Ook wordt geschetst op welke manier de politieke situatie van Europa in de tweede helft van de jaren dertig González beïnvloedde. In de laatste jaren van zijn leven maakte hij zijn werk tegen de achtergrond van de Spaanse Burgeroorlog. Waar zijn ‘boerenvrouw’ in het begin stoer en onverschrokken werd afgebeeld, schreeuwt zij het aan het einde van de jaren dertig uit en heft ze haar handen ten hemel. González ziet hoe zijn geboortegrond is overwonnen. Met inzage in enkele intieme brieven tussen González en Picasso.

The post González, Picasso & vrienden appeared first on Ramsj.

Rubens

bwhontwerpers — Fri, 18 Dec 2020 11:36:15 +0000

Rubens is een van de bekendste en meest grootse schilders uit de Nederlandse en Vlaamse schilderkunst. Zijn tijdgenoten prezen Rubens als ‘God van de schilders’, en tot op de dag van vandaag wordt hij als de belichaming van de barokke schilderkunst beschouwd. Rubens schiep portretten, landschappen en politieke allegorieën, maar wijdde zich vooral aan voorstellingen van mythologische taferelen en religieuze werken in de geest van de katholieke hervorming. Het oeuvre van Rubens, dat bestaat uit meer dan 1400 schilderijen en schetsen, is overweldigend. In ‘Rubens’ schetst kunsthistoricus Nils Büttner het leven van de Vlaams-Nederlandse schilder en presenteert hij diens werk in al zijn diversiteit. Aan de hand van beelden en biografische context geeft Büttner inzicht in de maatschappelijke positie van Rubens, vanaf zijn beginjaren in Italië tot aan zijn tijd aan de Europese hoven, en hoe die zijn werk op meerdere fronten beïnvloedde. Rubens verkeerde in dezelfde kringen als de rijken, machtigen en intellectuelen van zijn tijd, maar dat was niet altijd zo geweest. Büttner brengt deze grootheid uit de schilderkunst op overtuigende wijze tot leven.

The post Rubens appeared first on Ramsj.

Lee Bontecou

bwhontwerpers — Fri, 18 Dec 2020 11:36:14 +0000

De Amerikaanse kunstenares Lee Bontecou wordt sinds de jaren zestig wereldwijd gelauwerd om haar intrigerende beelden en installaties. De rijke, organische vormen van haar sculpturen lijken te zijn ontstaan in een mysterieus universum waarin onze angsten en verlangens gecondenseerd zijn. Deze publicatie verschijnt naar aanleiding van de grote Lee Bontecoutentoonstelling in het Gemeentemuseum in Den Haag, waarvoor ze speciaal een Sandbox creëerde waarin diverse onderdelen van haar werk van de jaren zestig tot nu worden samengebracht. Een bijzondere beeldbijdrage van kunstenares en vriendin van Bontecou, Joan Banach, zoomt in op het ontstaansproces van de Sandbox en brengt een rijk netwerk van Bontecous inspiratiebronnen in kaart: van foto’s uit haar geologische en historische boeken tot foto’s van werken van oude meesters. Met prachtig, gedetailleerd beeldmateriaal dat allemaal opnieuw in de studio is opgenomen. Niet alleen foto’s van alle werken in de tentoonstelling, maar ook haar schetsboeken en de wall of drawings in Bontecous atelier. Zo wordt een intieme inkijk geboden in het creatieve proces van de kunstenares. Met tekstbijdragen van Laura Stamps, conservator van het Gemeentemuseum in Den Haag, en Jeremy Melius, assistent-professor kunstgeschiedenis aan Tufts University in New York.

The post Lee Bontecou appeared first on Ramsj.

Théo van Rysselberghe

bwhontwerpers — Tue, 27 Oct 2020 09:30:02 +0000

The key figure of Belgian Neo-Impressionism, Théo Van Rysselberghe (1862-1926) has a considerable reputation outside his own country. Van Rysselberghe had ties with the outstanding Belgian and French painters of his day and painted a number of portraits of friends such as Emile Verhaeren, Edmond Picard, Camille Lemonnier, André Gide, Paul Signac, and Henri-Edmond Cross. Through his art, the painter entered into a dialogue with his contemporaries, including Seurat, Signac, Cross, Van de Velde, Morren, Lemmen, and Finch. A number of styles can be observed: Orientalism (his first travels in Morocco), Impressionism (seascapes painted near Knokke, scenes from Moroccan life), Neo-Impressionism, portraits, and his late works (seascapes, landscapes, and female nudes).

The post Théo van Rysselberghe appeared first on Ramsj.

Piero della Francesca

bwhontwerpers — Wed, 29 May 2019 13:51:34 +0000

Piero della Francesca (1420-1492) was one of the great artists of the early Italian Renaissance. His paintings on religious subjects are marked by their simple serenity and clarity. He was also interested in geometry and mathematics, and was known for his contributions in these fields.

The post Piero della Francesca appeared first on Ramsj.

Jean-Auguste-Dominique Ingres

bwhontwerpers — Wed, 29 May 2019 13:51:34 +0000

‘Ingris’ audacity if of a quite extraordinary nature, and it is combined with such cunning that the artist does not flinch from any ugliness or strangeness. Ingres’ works are the result of a heightened power of observation, and need to be observed with equal attention in order to be understood.

The post Jean-Auguste-Dominique Ingres appeared first on Ramsj.

Watteau

bwhontwerpers — Wed, 29 May 2019 13:51:34 +0000

Jean-Antoine Watteau (1684-1721) is een van de belangrijkste Franse kunstenaars. Zijn voorstellingen, ook wel fêtes galantes genoemd, laten flirtende, verliefde mensen zien in weelderige parken. Zijn werk staat geheel in contrast met de grandeur en formele regels van de dan heersende traditie van academische kunst. Een generatie later wordt juist zijn kunst en die van zijn navolgers overal in Europa hartstochtelijk verzameld door koningen en prinsen.

The post Watteau appeared first on Ramsj.

Henk van Os

bwhontwerpers — Fri, 29 Mar 2019 07:07:38 +0000

In ‘Henk van Os: van kunst naar cultuur’ wordt het leven van Nederlands bekendste kunsthistoricus Henk van Os belicht. Er zijn niet veel kunsthistorici die zoveel kennis hebben van middeleeuwse, moderne en hedendaagse kunst en er zijn maar weinig mensen die deze kennis weten over te brengen op een breed publiek. Het schetst het leven van een begenadigd spreker, schrijver en kijker, die zich tijdens zijn kunsthistorische carrière steeds meer vragen stelt over zijn eigen kijklust en zijn publiek daarin weet mee te nemen.

The post Henk van Os appeared first on Ramsj.

It’s Modern.

bwhontwerpers — Fri, 04 Jan 2019 06:25:09 +0000

‘It’s Modern’ pairs Liberman’s professional efforts with his personal artwork and design. This juxtaposition, along with personal archival photographs and texts, artworks, and photographs by iconic friends and collaborators, builds a complete portrait of a genius whose personal life and inspirations were as fascinating as his artwork. With works by Matisse, Beaton, Leibovitz, Newton, Ritts, Picasso, and others, is ‘It’s Modern’ a must for lovers of fashion, art, magazines, graphic design, or photography.

The post It’s Modern. appeared first on Ramsj.

Anne Feddema

bwhontwerpers — Fri, 02 Nov 2018 08:18:46 +0000

Monografie met schilderijen van de Friese dichter, schrijver en beeldend kunstenaar Anne Feddema uit de periode 1982-2007. Feddema (Leeuwarden, 1961) groeide op in Friesland, bezocht de exclusieve kunstopleiding Ateliers ’63 in Haarlem en keerde terug naar het noorden. In zijn expressionistische, kleurrijke schilderkust weet hij motieven uit kunstgeschiedenis en literatuur op een luchtige manier door elkaar te husselen. Vaak leidt dat tot een vrolijk absurdisme zoals op het schilderij waar Franz Liszt voorbijkomt op een kinderfiets of het doek waarop hij zichzelf als Beatle portretteert naast de oude moeder van Albrecht Dürer: verhalen van een ontwapenende lichtheid.

The post Anne Feddema appeared first on Ramsj.

Otto B. de Kat

bwhontwerpers — Fri, 02 Nov 2018 08:18:46 +0000

In ‘Otto B. de Kat. Leven en werk 1907-1995’ wordt uitvoerig ingegaan op het kleurrijke leven en omvangrijke werk van De Kat. Het langdurige verblijf van De Kat in Rome en Brussel wordt beschreven maar ook zijn rol in onder andere het Haarlemse en Amsterdamse kunstleven, zijn bemoeienissen met de Haarlemse sociëteit Teisterbant, de Hollandse Aquarellistenkring, Arti et Amicitiae en andere kunstenaarsverenigingen en zijn vriendschappen met kunstenaars als Maurits Escher, Jeanne Bieruma Oosting en Friso ten Holt. Ook wordt De Kats betekenis als kunstcriticus en hoogleraar geschetst en de achtergrond belicht van zijn verblijf in de Auvergne, het Pays de Loire en het Noord-Hollandse Twisk.

The post Otto B. de Kat appeared first on Ramsj.

Frans van Mieris

bwhontwerpers — Mon, 27 Aug 2018 12:39:23 +0000

Frans van Mieris is één van de bekendste vertegenwoordigers van de Hollandse ‘fijnschilders’, schilders die er naar streefden om in hun schilderijen een perfecte stofweergave te bereiken, waarbij de individuele penseelstreek niet of nauwelijks meer te onderscheiden is. Hoewel de schilderijen van Van Mieris in de eerste plaats bedoeld zijn als verbluffende staaltjes van schildertechniek, is een groot deel van zijn oeuvre doortrokken van een typische zeventiende-eeuwse symboliek en anekdotiek. De aantrekkelijkheid van zijn genrestukken wordt versterkt door de subtiele interactie van de afgebeelde figuren.

The post Frans van Mieris appeared first on Ramsj.

Frans van Mieris

bwhontwerpers — Mon, 27 Aug 2018 12:39:23 +0000

The post Frans van Mieris appeared first on Ramsj.

Binnen handbereik

bwhontwerpers — Sun, 06 Aug 2017 16:14:57 +0000

Jan van der Kooi werd geboren in 1957 en studeerde aan de Kunstacademie Minerva in Groningen. De onderwerpen voor zijn werk zoekt hij in zijn eigen omgeving. Licht en ruimte spelen de meest opvallende rol in zijn olieverfschilderijen. Hij plaats zijn onderwerpen vaak buiten het centrum, ziet ze van boven af als ze op de grond liggen, omgeven door reflecties van het zonlicht van hoger gelegen vensters. Zijn palet is licht van kleur, zijn aanraking eveneens licht. Hij reist geregeld naar Italië, Venetië is een van zijn favoriete plaatsen, omdat het hem inspireert met zijn atmosfeer en licht.

Van der Kooi maakt ook boeken vol tekeningen, van stadstaferelen in Italië of dieren. Met enkele lijnen weet hij de gespierde kracht van een tijger of de luie nonchalante kat vast te leggen.

The post Binnen handbereik appeared first on Ramsj.

Joost Maréchal

bwhontwerpers — Mon, 29 May 2017 14:04:09 +0000

Joost Maréchal (1911-1971) realiseerde een artistiek hoogstaand oeuvre van sobere vazen en schalen waarin het eenvoudige silhouet verrijkt wordt met subtiele glazuren van eigen makelij. Daarnaast ontwierp hij talrijke stukken ter herinnering aan feestelijke gebeurtenissen in een persoonlijke tekenstijl waarin hij telkens het unieke van de persoon of de gelegenheid accentueerde.

The post Joost Maréchal appeared first on Ramsj.