Kunst. Mooie kunstboeken in de ramsj, een ruime collectie — Ramsj

Hugo Claus, con amore

bwhontwerpers — Fri, 01 Nov 2024 07:16:49 +0000

Tien jaar na de dood van Hugo Claus is ‘Hugo Claus, con amore’ een liefdesverklaring aan de totaalkunstenaar: de schrijver, de schilder, de theaterman, de filmmaker én de mens. Leg het boeiende parcours van de meester mee opnieuw af, langs de plekken die hem dierbaar waren – Oostende, Parijs, Gent, Amsterdam, Brussel, New York – en de thema’s die erin oplichten: Claus als dichter, speelvogel, geëngageerd kunstenaar, altijd verleidend en misleidend. ‘Hugo Claus, con amore’ gaat over ‘België en zijn verdriet’, maar even goed over mei ’68, erotiek, ‘zeezucht’, CoBrA en zoveel meer. Petanque bijvoorbeeld, en bodybuilding. Met bekend en minder bekend werk van Hugo Claus zelf, maar ook van Karel Appel, Michaël Borremans, James Ensor, Thierry De Cordier, Roger Raveel, Luc Tuymans, Herman Selleslags, Ed van der Elsken en Jan Vanriet en met teksten van Marc Didden, Bernard Dewulf, Suzanne Holtzer, Caroline Lamarche, Kurt De Boodt en Paul Dujardin.

The post Hugo Claus, con amore appeared first on Ramsj.

Spots in Shots

bwhontwerpers — Fri, 01 Nov 2024 07:16:48 +0000

For English see below — Van Le Corbusier tot MVRDV en van Diller Scofidio tot Peter Eisenman: ontwerpers loerden al vanaf het einde van de jaren ’20 naar film, benieuwd of dit medium de representatie en communicatie van architectuur en stedenbouw zou kunnen verbeteren. De films in ‘Spots in Shots’ laten ons de gebouwde omgeving op een verrassende en verrijkende manier ervaren. Hun makers vertellen via omwegen over architectuur. De verhalen gaan niet zozeer over de materie, constructie en bekleding van gebouwen, maar veel meer over de perikelen, emoties en gedachten van reële of fictieve mensen in en rond die plekken. Na een inleiding in het genre, geeft auteur Mélanie van der Hoorn inzicht in de canon van de korte architectuurfilm sinds het begin van de twintigste eeuw, gevolgd door een overzicht van waar de korte architectuurfilm ‘huist’: festivals, websites, museale collecties. In het tweede deel van het boek presenteert zij een selectie van 36 korte architectuurfilms vanaf 1990. Zij bespreekt hun totstandkoming, distributie en receptie, baserend op uitvoerige interviews met de makers. ‘Spots in Shots’ is about short films that centre on stories about architecture and urban development. Whether documentary or fictional, stories give meaning to the built environment. Compared with conventional architectural representations, film has its own characteristic range of storytelling tools. In an exceptional interplay of moving pictures, text and sound, film can stir the audience’s imagination, make people think and rouse their interest in the oeuvre of a designer. ‘Spots in Shots’ is based on scientific research and extensive interviews with filmmakers. Which stories do they tell? What are their motives? How can film help improve the communication between architects and the general public? Which issues keep coming up during the creation, distribution and reception of the works? ‘Spots in Shots’ analyses unique films that few people are familiar with. They deserve to be brought out of the shadows, because they acquaint us with the ideas, dreams and ideals of the designers ‘behind’ architecture and urban design in unexpected ways and thus change the way we look at architecture.

The post Spots in Shots appeared first on Ramsj.

Icons & Identities

bwhontwerpers — Fri, 01 Nov 2024 07:16:48 +0000

‘Icons and Identities’ explores the portrayal of people as a human preoccupation from prehistoric art to digital media. Featuring internationally recognised sitters, it shows how artists in the western tradition have engaged with this fascination and made artworks with a remarkable diversity of form and function.

The post Icons & Identities appeared first on Ramsj.

Lokvogels uit Noord-Nederland

bwhontwerpers — Fri, 01 Nov 2024 07:16:46 +0000

‘Lokvogels uit Noord-Nederland’ is geschreven door Siebren Siebenga en Harry Wijnandts. Lokvogels werden vroeger veelvuldig gebruikt, met name bij de jacht op waterwild. Het gebruik van lokvogels is niet een typisch Nederlands verschijnsel. Overal waar mensen op dieren jagen om aan voedsel te komen wordt een of andere methode gebruikt om dieren te lokken. ‘Lokvogels uit Noord-Nederland’ vertelt de geschiedenis van lokvogels, beschrijft waarvoor deze gebruikt werden en laat de mooiste lokvogels zien aan de hand van fraaie afbeeldingen. Daarnaast wordt er aandacht besteed aan de jacht- en vangsttechnieken en aan mensen die nu nog steeds zelf lokvogels maken. Oude lokvogels worden wereldwijd verzameld. Over lokvogels, of decoys, zijn internationaal vele boeken verschenen. Dit is het eerste boek over Nederlandse lokvogels.

The post Lokvogels uit Noord-Nederland appeared first on Ramsj.

Facechart

bwhontwerpers — Fri, 01 Nov 2024 07:16:45 +0000

For English see below. – ‘Facechart’ is een krachtige Engelstalig hulpmiddel dat door professionele make-upartiesten wordt gebruikt om technieken te trainen en op te doen, ontworpen looks te plannen en vaardigheden te demonstreren met behulp van cosmetica en gezichtssjablonen op papier. Door te oefenen met makeup op papier leer je perfect blenden, train je je handvastheid (voor strakke lijnen) en vergroot je je creative inzicht. ‘Facechart’ is een volledige cursus. Leer wat licht en schaduw voor invloed hebben, en wat de kracht is van het gebruik van kleuren theorie, waar een volledig hoofdstuk aan gewijd is. Leer welke producten je nodig hebt, en alle technieken, om realistische face charts te maken. Er is een overvloed aan stap-voor-stap begeleiding om fantastische makeup looks te ontwerpen. Liza Kondrevich, de autoriteit op het gebied van tekenen met make-up en ontwerper van makeup en facechart templates voor grote merken (o.a. l’Oreal, NYX Cosmetics, Makeup by Mario). – ‘Facechart’ is an ultimate, powerfully effective guide used by professional makeup artists to train and learn techniques, plan designed looks, and demonstrate skills using cosmetics and facial stencils on paper. By practicing with make-up on paper you will learn to blend perfectly, train your hand strength (for straight lines) and increase your creative insight. ‘Facechart’ is a complete course. Learn how light and shadow affect you, and the power of using color theory, which has an entire chapter devoted to it. Learn what products you need, and all the techniques, to create realistic face charts. There is an abundance of step-by-step guidance to design fantastic makeup looks. Liza Kondrevich, the authority on drawing with makeup and designer of makeup and facechart templates for major brands (including l’Oreal, NYX Cosmetics, Makeup by Mario).

The post Facechart appeared first on Ramsj.

Netsuke.

bwhontwerpers — Fri, 01 Nov 2024 07:16:45 +0000

This ‘Netsuke, tiny toggles tell fabulous stories’ from the ‘The Becker Collection’ contains the private collection of 216 netsuke and okimono netsuke-style, acquired over a period of approximately 50 years. The collection reflects the personal taste of the Beckers. The world of netsuke is fascinating, not only because of the excellent craftmanship and artistry, but also because of the fascinating stories that underly the choice of subjects by the carvers. The latter has been the main motive to collect these tiny toggles with their fabulous background stories. The Beckers have chosen to organize the catalogue based on the historical evolution of netsuke a part of the sagemono, in a society with a gradual uprise of welfare causing levelling of the ruling hierarchy. Hence, we recognize an early period, up to the late 18th century, a transitional period, late 18th / early 19th century, a middle period, 19th century up till the Meiji era, and a late period, Meiji and beyond, including contemporary netsuke and okimono netsuke-style. Each object has been photographed extensively together with signatures when present. A brief description of each object is provided, together with relevant background information about the subject matter. An essay ‘Netsuke in historical perspective’ accompanies the catalogue.

The post Netsuke. appeared first on Ramsj.

Twentieth Century Japanese Bronze Flower Vases

bwhontwerpers — Fri, 01 Nov 2024 07:16:45 +0000

‘The Becker Collection – Twentieth century Japanese bronze flower vases’ contains the private collection of twentieth century bronze flower vases compiled by Ton and Mies Becker, both retired medical specialists van collectors of Asian art. With the introduction of Buddhism in Japan in the sixth century, bronze containers for flowers to be placed on the altar became important religious objects. In the fifteenth century the Buddhist monk Senno Ikenobô founded the art of flower arranging, which started what nowadays is known as ikebana, the traditional Japanes way of floral art. Presently only the Ikenobô ikebana school still uses bronze flower vases, while all other ikebana schools use other materials like ceramics and bamboo. Following the Meije restauration (1868-1912) the Japanese art world was confronted with Western art styles, in particular the Art Deco movement. The twentieth century flower vases in this collection show a variety in shape and style, in part based on traditional Buddhist temple style vases and in part on the streamlined and geometrical style of the Art Deco movement, albeit often with a distinct ‘Japanese touch’. A few introductory essays provide some background information about ‘bronzes in Japanese culture’, ’the patination of flower bronzes’ and ’the tomobako (storage box)’. The catalogue of the vases is arranged according to the bronze worker and presented in alphabetical order in the traditional Japanese way, i.e. the family name first, followed by the given name. All vases are shown together with their tomobako -if available- and with their signature or seal. Brief biographical data are included once available.

The post Twentieth Century Japanese Bronze Flower Vases appeared first on Ramsj.

Fabulous Dehua Monochrome Porcelain

bwhontwerpers — Fri, 01 Nov 2024 07:16:45 +0000

Blanc de Chine’ contains the private collection of monochrome porcelain from Dehua, collected by Ton and Mies Becker, both retired medical specialists and collectors of Asian Art. For many centuries the Chinese and Western elite adored the monochrome white porcelain wares made in Dehua, a district in the province of Fujian, bordering the south-easterly coast of China. The appeal being based on the combination of beautiful crafting and an aesthetic creamy glaze. It is this appeal which the authors experienced as an irresistible charm and the urge to start collecting this particular porcelain. A number of short essays has been included, not intended as an all-embracing academic account, but rather as introductory notes for those who develop an interest in collecting Blanc de Chine porcelain. These include considerations about the ?whiteness? of Blanc de Chine, the manufacture and main design categories of Blanc de Chine and the export to Europe. The catalogue of the collection is organised according to the main design categories and consists of photographs of each object, highlighting details if desired, a brief description of each item and explanatory notes to provide information about particular items that may need additional clarification, as well as the date of acquisition and provenance.

The post Fabulous Dehua Monochrome Porcelain appeared first on Ramsj.

Dutch Designers Yearbook 2022

bwhontwerpers — Fri, 01 Nov 2024 07:16:44 +0000

For English see below- Dutch designers staan wereldwijd bekend om hun originaliteit en gedurfde innovaties, en hun werk dringt door tot in de haarvaten van onze maatschappij. Design is overal en de wereld lijkt maakbaar. Daaraan dragen ontwerpers bij, met hun onorthodoxe methoden en creatieve kracht. Al treft de coronacrisis de creatieve sector ingrijpend, de grote maatschappelijke en economische uitdagingen waar de wereld voor staat bieden ook veel kansen. Over hoeveel veerkracht beschikt de ontwerpsector, en hoe draagt ze bij aan de noodzakelijke transities? ‘Dutch designers Yearbook’ beschrijft het designjaar 2022 en kijkt vooruit. Het boek geeft een openhartige inkijk in wat designers nu denken en maken: via essays en interviews, opvallend eindexamenwerk van Nederlandse ontwerpopleidingen. -Dutch designers are known worldwide for their originality and daring innovations, and their work penetrates the very fabric of our society. Design is everywhere and the world seems makeable. Designers contribute to this with their unorthodox methods and creative power. Although the corona crisis is having a major impact on the creative sector, the major social and economic challenges facing the world also offer many opportunities. How much resilience does the design sector have, and how does it contribute to the necessary transitions? ‘Dutch designers Yearbook’ describes the design year 2022 and looks ahead. The book provides a candid insight into what designers are thinking and creating now: through essays and interviews, striking final exam work from Dutch design schools.

The post Dutch Designers Yearbook 2022 appeared first on Ramsj.

Dutch Designers Yearbook 2021

bwhontwerpers — Fri, 01 Nov 2024 07:16:44 +0000

For English see below- Dutch designers staan wereldwijd bekend om hun originaliteit en gedurfde innovaties, en hun werk dringt door tot in de haarvaten van onze maatschappij. Design is overal en de wereld lijkt maakbaar. Daaraan dragen ontwerpers bij, met hun onorthodoxe methoden en creatieve kracht. Al treft de coronacrisis de creatieve sector ingrijpend, de grote maatschappelijke en economische uitdagingen waar de wereld voor staat bieden ook veel kansen. Over hoeveel veerkracht beschikt de ontwerpsector, en hoe draagt ze bij aan de noodzakelijke transities? ‘Dutch designers Yearbook’ beschrijft het designjaar 2021 en kijkt vooruit. Het boek geeft een openhartige inkijk in wat designers nu denken en maken: via essays en interviews, opvallend eindexamenwerk van Nederlandse ontwerpopleidingen. -Dutch designers are known worldwide for their originality and daring innovations, and their work penetrates the very fabric of our society. Design is everywhere and the world seems makeable. Designers contribute to this with their unorthodox methods and creative power. Although the corona crisis is having a major impact on the creative sector, the major social and economic challenges facing the world also offer many opportunities. How much resilience does the design sector have, and how does it contribute to the necessary transitions? ‘Dutch designers Yearbook’ describes the design year 2021 and looks ahead. The book provides a candid insight into what designers are thinking and creating now: through essays and interviews, striking final exam work from Dutch design schools.

The post Dutch Designers Yearbook 2021 appeared first on Ramsj.

Twentieth Century Modernisms in Balinese Wood Carvings

bwhontwerpers — Fri, 01 Nov 2024 07:16:44 +0000

‘The Becker Collection – Twentieth century modernisms in Balinese wood carving’ contains the private collection of twentieth century ?modern style? Balinese wood carvings, collected by Ton and Mies Becker, both retired medical specialists and collectors of Asian art. Between the 8th and 10th century Hindu influences spread to Bali and blended into the exiting Balinese mix of animistic and Buddhist styles and subjects, known as Bali Aga. Hence, in due time the craftsmen obtained the subjects for their works from the Hindu-Balinese religion and their heroes and demons from famous Hindu epics. This particular style became known in the Western art world as the ?Traditional or Old Balinese style?. In the 20th century the arts and crafts scene in Bali changed completely. First because of Western artist who visited Bali and stayed on to work there and, second, because of the gradual influx of increasing numbers of foreign tourists. In addition the Dutch colonial government started a military campaign to control the powerful kingdoms of central and southern Bali. As a result the local craftsmen lost their royal support and soon realized that foreign tourists were not particularly interested in gods and heroes. Hence, stimulated by some of the Western artists who had settled in Bali, they turned to secular subjects taken from nature and everyday life and became more impressionistic in the execution. This led to a range of new styles, often impressionistic and sometimes even minimalistic and caricatural with bizarre elongated shapes or solid compact forms. In this book we are concerned with this particular type of 20th century ?Modern Style? Balinese wood carving. The catalogue contains 40 objects of ?modern style? wood carving, representing different styles. Each object is photographed, both as an overview and in details if so requested. A brief description of each object is provided, together with the estimated date, and additional information is provided if considered useful. The catalogue is preceded by an essay on the history of Balinese wood carving.

The post Twentieth Century Modernisms in Balinese Wood Carvings appeared first on Ramsj.

Dutch Designers Yearbook 2020

bwhontwerpers — Fri, 01 Nov 2024 07:16:44 +0000

For English see below- Dutch designers staan wereldwijd bekend om hun originaliteit en gedurfde innovaties, en hun werk dringt door tot in de haarvaten van onze maatschappij. Design is overal en de wereld lijkt maakbaar. Daaraan dragen ontwerpers bij, met hun onorthodoxe methoden en creatieve kracht. Al treft de coronacrisis de creatieve sector ingrijpend, de grote maatschappelijke en economische uitdagingen waar de wereld voor staat bieden ook veel kansen. Over hoeveel veerkracht beschikt de ontwerpsector, en hoe draagt ze bij aan de noodzakelijke transities? ‘Dutch designers Yearbook’ beschrijft het designjaar 2020 en kijkt vooruit. Het boek geeft een openhartige inkijk in wat designers nu denken en maken: via essays en interviews, opvallend eindexamenwerk van Nederlandse ontwerpopleidingen, prijswinnend werk en portretten van beeldbepalende designhelden als Simon Dogger, Christien Meindertsma, Taco Carlier, Harald Dunnink en Bas Timmer. -Dutch designers are known worldwide for their originality and daring innovations, and their work penetrates the very fabric of our society. Design is everywhere and the world seems makeable. Designers contribute to this with their unorthodox methods and creative power. Although the corona crisis is having a major impact on the creative sector, the major social and economic challenges facing the world also offer many opportunities. How much resilience does the design sector have, and how does it contribute to the necessary transitions? ‘Dutch designers Yearbook’ describes the design year 2020 and looks ahead. The book provides a candid insight into what designers are thinking and creating now: through essays and interviews, striking final exam work from Dutch design schools, prize-winning work and portraits of iconic design heroes such as Simon Dogger, Christien Meindertsma, Taco Carlier, Harald Dunnink and Bas Timmer.

The post Dutch Designers Yearbook 2020 appeared first on Ramsj.

Cities in Transition

bwhontwerpers — Fri, 01 Nov 2024 07:16:41 +0000

For English see below- Op dit moment leeft de helft van de wereldbevolking in steden. Binnen twee decennia zal dit oplopen tot 60 procent. Extreme rijkdom en extreme armoede komen naast elkaar voor, maar steden blijven magneten die mensenmassa’s aantrekken. Steden bieden voor velen de mogelijkheid voor werk en inkomen, scholing, en betere voorzieningen. In een achttal thema’s geeft het boek een intrigerend beeld van deze ontwikkelingen en schetst het een mondiaal toekomstperspectief. ‘Cities in transition’ onderzoekt de recente urbane en politiek-economische ontwikkelingen in Noord-Amerika, Zuid-Amerika, Europa, Zuid-Afrika en China. Met bijdragen van dertig deskundigen in het vakgebied, onder wie Saskia Sassen, Fulong Wu, M. Christine Boyer, Vittorio Lampugnani, Eric Swyngedouw, Marc Angélil, Joan Busquets, David Grahame Shane, George Baird, en vele anderen. Het boek sluit af met de stedelijke ontwikkelingen in China, waarbij tevens de urgentie van goed onderwijs en onderzoek wordt geformuleerd door een tiental decanen van invloedrijke Chinese universiteiten. – Currently, half of the world’s population lives in cities. Within two decades this will rise to 60 percent. Extreme wealth and extreme poverty coexist, but cities remain magnets that attract crowds. For many, cities offer the opportunity for work and income, education, and better facilities. In eight themes, ‘Cities in transition’ provides an intriguing picture of these developments and outlines a global future perspective ‘Cities in transition’ examines recent urban and political-economic developments in North America, South America, Europe, South Africa and China. With contributions from thirty experts in the field, including Saskia Sassen, Fulong Wu, M. Christine Boyer, Vittorio Lampugnani, Eric Swyngedouw, Marc Angélil, Joan Busquets, David Grahame Shane, George Baird, and many others. ‘Cities in transition’ concludes with urban developments in China, where the urgency of good education and research is also formulated by ten deans of influential Chinese universities.

The post Cities in Transition appeared first on Ramsj.

Liefde van klank

bwhontwerpers — Tue, 03 Sep 2024 06:50:44 +0000

De oudste teksten van de wereld zijn gezongen gedichten. Ze gaan over het vinden van geluk en liefde in onszelf, in plaats van in materiële zaken, andere personen of buitengewone ervaringen. Duizenden jaren oude mantra’s geven ons informatie over een liefdevolle uitweg van de benarde situatie waarin de mensheid zich op dit moment bevindt in relatie tot de natuur en het universum. De waarheid over geluid, licht, tijd, ons bestaan, de oerknal en de elementen komen in dit boek aan het licht, zodat we beter kunnen begrijpen waar we vandaan komen en waar we naartoe gaan. Met muziek en spiritualiteit is het mogelijk om tot persoonlijke groei te komen, zodat we ons leven op een hoger niveau kunnen tillen: in balans met de natuur en ons eigen lichaam, geest en ziel. De in dit boek beschreven klassieke Indiase muziekleer gaat diep in op het gebruik van stem, houding en ademhaling. Het kan iedere muzikant helpen om zijn werk op een hoger niveau te tillen en iedere spirituele zoeker helpen op de weg van bewustwording en zelfrealisatie.

The post Liefde van klank appeared first on Ramsj.

Chansons!

bwhontwerpers — Tue, 03 Sep 2024 06:50:38 +0000

Matthijs van Nieuwkerk en Rob Kemps laten je in dit boek over de liefde, het leven en de melancholie kennismaken met de muziek van onder anderen Édith Piaf, Jacques Brel, Serge Gainsbourg en Charles Aznavour. Samen struinen ze de straten van Parijs af, op zoek naar de verhalen achter het chanson. In de vier delen Paris, L’amour, Joie de vivre en Mélancolie nemen ze ons mee op ontdekkingstocht en zien we de stad door de ogen van Rob en Matthijs. Je kunt je geen betere gidsen wensen, beiden zijn verknocht aan de Franse hoofdstad. In Chansons! staan de mooiste verhalen uit de serie, aangevuld met persoonlijke anekdotes, unieke foto’s, nieuwe belevenissen, terugblikken op de bijzondere reis en natuurlijk talloze lijstjes: de beste zangers, de mooiste liedjes en het beste terras van Parijs! Ook kun je alle chansons uit de serie terugluisteren met de Spotify-lijst CHANSONS! én je kunt alle plekken bezoeken waar Matthijs en Rob in de serie ook geweest zijn.

The post Chansons! appeared first on Ramsj.

Hoogtepunten/ Highlights

bwhontwerpers — Tue, 03 Sep 2024 06:50:38 +0000

De Stedelijke musea van Gouda zijn de schatkamer van de Goudse geschiedenis met altaarstukken, kerkzilver, Gouds plateel, pijpen, meubelen en kunstnijverheid. Voorts een speelgoedverzameling, schilderijen uit de negentiende en twintigste eeuw uit Frankrijk en Nederland en hedendaagse beeldende kunst. De 50 mooiste en interessantste voorwerpen zijn in dit boek in kleur afgebeeld en beschreven in het Nederlands en het Engels.

The post Hoogtepunten/ Highlights appeared first on Ramsj.

Tussen politiek en publiek

bwhontwerpers — Tue, 03 Sep 2024 06:50:38 +0000

Politieke tekenaars zijn opiniemakers, net als de schrijvende pers. Het nieuws ‘knedend’ tot satire beïnvloeden zij de politieke opvattingen van het publiek. Beelden – direct als zij zijn – zijn vaak effectiever dan teksten, zo blijkt. Tekenaars geven, kortom, mede vorm aan het openbare politieke debat. In dit boek zijn ruim tachtig (spot)prenten uit de jaren 1880-1919 bijeengebracht. De auteurs laten hiermee op een nieuwe manier de relatie tussen politiek en publiek zien. Het was een tijd van grote veranderingen in de Nederlandse politiek. Nieuwe groeperingen als de confessionelen en socialisten sloegen een bres in het liberale bolwerk en brachten het buitenparlementaire politieke debat op gang. En terwijl op straat de roep om algemeen kiesrecht steeds luider klonk, werd binnen het parlement fel gedebatteerd over de onafwendbare grondwetsherziening. Al dit rumoer is te volgen op de afbeeldingen in dit boek. Omdat het publiek gedurende deze periode steeds meer betrokken raakte bij de politiek werd het voor parlementariërs belangrijk gekend te worden. Prenten waren hiervoor het medium bij uitstek, ook als zij de spot met je dreven. Want wie niet in beeld komt, bestaat niet. Eveline Koolhaas-Grosfeld is kunsthistoricus en werkzaam als zelfstandig onderzoeker en beeldredacteur. Schreef over de achttiende- en negentiende-eeuwse prentkunst in onder meer haar proefschrift ‘De ontdekking van de Nederlander in boeken en prenten rond 1800’ (Zutphen 2010) en het tijdschrift De Moderne Tijd. Marij Leenders is universitair docent en onderzoeker politieke en religie geschiedenis bij de Radboud Universiteit Nijmegen. Recente publicatie over politieke beeldcultuur samen met Andreas Biefang (red.): Erich Salomon & het ideale Parlement. Fotograaf in Berlijn en Den Haag, 1928-1940 (Amsterdam 2014).

The post Tussen politiek en publiek appeared first on Ramsj.

De Johannes-Passion

bwhontwerpers — Tue, 03 Sep 2024 06:50:38 +0000

Na het grote succes van de luistergids over de Matthäus-Passion laten de auteurs ons nu ook beter luisteren naar Bachs Johannes-Passion. Met medewerking van o.a. Pierre Audi, Christoph Prégardien, Robert Holl, Nathalie Stutzmann, Antoine Bodar en Jaap van Zweden. Nergens anders ter wereld worden Bachs passies zo vaak uitgevoerd als in Nederland. En de laatste jaren is de Johannes bezig aan een opmars. Terecht, want deze passie is net zo fenomenaal als de Matthäus. Met zijn Johannes-Passion verrichtte Bach baanbrekend werk: niet eerder was er een passie geschreven van zo’n omvang en met zo’n dramatiek. De nadruk in de Johannes-Passion ligt op Jezus als verlosser van de mensheid en minder, zoals in de Matthäus-Passion, op het menselijke lijden van Jezus. Na het grote succes van de luistergids over de Matthäus-Passion laten de auteurs ons nu ook beter luisteren naar Bachs Johannes-Passion. Ook in deze complete luistergids komen muziekkenners aan het woord over hun favoriete aria´s, koren, duetten en ariosi. En natuurlijk mag een hoofdstuk over de verschillen tussen de twee passies niet ontbreken. Deze unieke gids biedt zowel de doorgewinterde als de beginnende muziekliefhebber nieuwe kapstokjes om de luisterervaring mee te verdiepen ? tijdens het concert of gewoon thuis.

The post De Johannes-Passion appeared first on Ramsj.

Geertgen tot Sint Jans

bwhontwerpers — Fri, 31 May 2024 09:32:28 +0000

De beroemde 16de-eeuwse kunstenaar, schrijver en stadsgenoot Karel van Mander noemde Geertgen tot Sint Jans destijds al de belangrijkste Hollandse schilder van de 15de eeuw. Toch geniet deze virtuoze kunstenaar en grondlegger van de schilderkunst in de Noordelijke Nederlanden nauwelijks de bekendheid of roem die hem zonder meer toekomt. Dit boek is de eerste uitgebreide monografie over deze Haarlemse laatgotische, sensatie die sinds 1942 verschijnt en vult daarmee voor liefhebbers van oude kunst een belangrijk hiaat op. De laatste stand van wetenschap is door de auteur zoveel mogelijk opgenomen en aanvullend onderzoek heeft tot enkele nieuwe inzichten geleid. Zoals het feit dat vóór de veelgeroemde culturele bloeiperiode eind 16de en begin 17de eeuw, laat in de 15de eeuw in cultureel opzicht ook al sprake was van een opgaande fase. Het Haarlem van Geertgen tot Sint Jans blonk namelijk uit op het gebied van de (miniatuur)schilderkunst. En al eerder die eeuw bezorgden de beeldhouwkunst van de Haarlemmers Claus Sluter en Claes van de Werve, de miniaturen van Spierinc en de Meester van de Haarlemse Bijbel én de geïllustreerde boeken van drukker en uitgever Jacob Bellaert de stad internationaal aanzien. Geertgen tot Sint Jans – Het mirakel van Haarlem beoogt echter vooral de bekendheid van Geertgen uit te breiden naar een groter en breed geïnteresseerd publiek. De kunstenaar én zijn werk verdienen die aandacht.

The post Geertgen tot Sint Jans appeared first on Ramsj.

De Zonnebloemen van Vincent van Gogh

bwhontwerpers — Fri, 31 May 2024 09:32:26 +0000

De wereldberoemde Hollandse schilder Vincent van Gogh was dol op zonnebloemen. Wil je weten waarom Vincent die bloemen zo graag schilderde? In ‘De zonnebloemen van Vincent van Gogh’ lees je het verhaal erachter. Vervolgens ga je zelf aan de slag met de 3D-bouwplaat achterin: je maakt je eigen vaas met zonnebloemen, en als je ernaar kijkt, weet je er alles van! Geschikt voor kinderen vanaf 7 jaar. ‘De Zonnebloemen van Vincent van Gogh’ is een van de vier boeken in de serie ‘Kunst voor kinderen’.

The post De Zonnebloemen van Vincent van Gogh appeared first on Ramsj.